何水法，中國美術家協(xié)會理事，中國美術家協(xié)會中國畫藝術委員會委員，中國商業(yè)聯(lián)合會藝術市場聯(lián)盟副主席，文化部中國藝術研究院研究生院教授，文化部中國藝術研究院中國美術創(chuàng)作院研究員，中國長城書畫院執(zhí)行院長，浙江省美術家協(xié)會副主席。2月14日，成功美術館隆重推出“何水法畫家日”，美術館記者專訪何水法先生，與大家分享他的創(chuàng)作理念。

采訪人：李霞

受訪人：何水法

采訪時間：2月10日

記者： 您認為中國畫的傳統(tǒng)核心到底是什么？

何水法：中國畫的傳統(tǒng)核心是博大精深的中國傳統(tǒng)文化，中國的一切藝術形式歸根到底體現(xiàn)的都是中國傳統(tǒng)文化。中國傳統(tǒng)文化包括儒、釋、道等思想，對一個真正有修養(yǎng)的國畫家來說，這些思想早已內(nèi)化為自身的一部分，在繪畫過程中會自然而然流露而出。這種自然而然流露出的精神方面的東西雖然無法用具體語言來形容，但卻充斥整個畫面，直接影響到“畫品”的高低。中國古人早就對這類繪畫所傳達的“感覺”做過歸納，比如“天人合一”、“氣韻生動”、“外師造化，中得心源”等等，都是從所謂的“傳統(tǒng)核心”的角度來分析繪畫作品，并將其確定為品評繪畫高低的標準。

當代中國社會發(fā)生了翻天覆地的變化，文化也跟著產(chǎn)生了相應的變革，因而當代的中國畫在體現(xiàn)傳統(tǒng)核心方面較之過去有所弱化，應當引起重視。

記者：您認為當下中國畫的發(fā)展應在哪方面突破?

何水法：當下中國畫的發(fā)展應當首先保證固守中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化精神，在這個基礎之下，才能考慮突破和創(chuàng)新的問題。任何創(chuàng)新離開了傳統(tǒng)精神都會變成無本之木、無源之水，因而當下中國畫的發(fā)展最迫切的是深入地把握傳統(tǒng)。在透徹地掌握了傳統(tǒng)之后，可以考慮從筆墨上進行創(chuàng)新。石濤曾言：“筆墨當隨時代”，時代變化了，筆墨自然需要跟著發(fā)生變化。具體而言，筆墨的創(chuàng)新可以從將自身對生活的感受和所處時代的時代意識融入傳統(tǒng)筆墨的方式入手。創(chuàng)新是一個漫長的過程，融入自身對生活感受至關重要，畫家要循序漸進的吸取各方面綜合素養(yǎng)，揚長避短，發(fā)展出自己的特色。時代意識指的是畫家所處時代的審美特征，將之融入自身作品也可以發(fā)展處新的風格特征。

記者：您的藝術理想和追求是什么？

何水法：我的藝術理想和追求沒有止境，我要窮盡一生在藝術的道路上不斷向前奔跑。曾有好友問我哪些作品是自己最滿意的，我的回答是沒有。藝術的追求永無止境，即便曾經(jīng)取得了一點小的成績，也不該洋洋自得或停滯不前。

如果一定要闡述的我在藝術領域的具體追求內(nèi)容，可以概括為延續(xù)博大精深的中華文化。我認為在當代新的文化語境下，中國畫的當務之急是利用新的語言形式固守傳統(tǒng)的文人精神。這可以說是我一生的追求。現(xiàn)在中國畫壇有從兩方面背離這種精神之傾向：一是強調(diào)沒有傳統(tǒng)的所謂“創(chuàng)新”，為新而新，這是以拋棄的方式背棄；一是墨守成規(guī)，不敢越雷池半步，這是以貌似保護的方式背棄。我們需要的是在現(xiàn)實意義上的守望，用現(xiàn)代人的思想、眼力，以現(xiàn)代人的審美的形式來固守并發(fā)展傳統(tǒng)文人畫的筆墨與精神。

記者：您認為藝術的最高境界是什么？

何水法：我認為藝術創(chuàng)作的至高境界應當是物我兩忘，達到“我即是畫，畫即是我“的層次。藝術是行云流水式演進發(fā)展的，應當是自然的流瀉，避免人為的東西占據(jù)其間。自然的才是最合理的，中國傳統(tǒng)文化即講究天人合一，實際上也是在強調(diào)自然。這不光是繪畫的最高境界，也是整個中國文化的至高境界。與此同時，藝術的追求是永無止境的，我們要有忘我的理念不斷地追求。

中國藝術的發(fā)展離不開一個至關重要的點，這個點就是中國傳統(tǒng)文化核心，藝術家應當在把握這個點的前提下自由遨游、飛翔。《文心雕龍》有言，“登山則情滿于山，觀海則意溢于海，我才之多少，將與風云而并驅(qū)矣”，即是藝術之至高境界。