賓虹老人駕鶴西去已逾一甲子，60余年來其繪畫書法一直受到藝術界的廣泛關注，并逐漸釋放出巨大的能量，在中國藝壇的影響力與日俱增。其渾厚華滋，郁勃澹宕的繪畫和書法里，蘊藏著中華民族文化精神的強大張力。黃土地上的野逸書畫家——蘭州老人馬西園先生，是一位久負盛名的穆斯林藝術家，是當代畫壇為數不多把賓虹老人焦墨山水發揚光大的書畫大家。
馬西園先生淳樸厚道、篤實守信、堂正大氣、淡泊名利、謙和自然，堅守著文化人的節操和藝術良知，在70多年的藝術實踐中，孜孜追求清而不薄、厚而不濁的筆墨意象和簡約蘊內的大寫意畫精神。恪守書畫藝術為“寂寞之道”，傾畢生精力去進行純粹的探索。“藝無止境，也無捷徑”，要臻于理想境界，創作的艱辛、生活底蘊的積累和修為修養的提高缺一不可。每每駐足于馬西園先生的焦墨山水前，都有一篇黑蒼蒼，一團亂糟糟的筆墨，蒼茫山川，懸針垂露，營造出磅礴的氣勢，猶如飛流擊石給人以震撼，意象邈邈恰似雨后晴空中的一抹絢麗彩虹，強烈的個性，醇厚深情，物我相融；大音希聲，大象無形中，山如蹲虎，清風千古；干裂秋風，潤含春雨。焦墨花鳥，無彩而華，有清氣而無濁氣，有靈氣而無匠氣，有文氣而無俗氣，可以澄懷怡性，可以追溯傳統之淵源，可以感悟當代之精神。竹蘭是他有感而發，通過自然形態來表現人與自然的關系，展示生命存在的過程和生生不息的宇宙精神。竹比翔鸞，適興一時；盡其靈而足其神矣！ 山水、花鳥，不亂而亂，亂而不亂，不拘成法；粗看逸筆草草，實則大道至簡。未畫以前，不立一格，既畫以后，不留一格。花花草草，呆鳥癡鴨，自有其豐富的文化內涵，高古的意境、迷離的韻味讓人思索。倘若青藤酒醒、八大轉世亦足慰斯懷。
馬西園先生是一位將自己的精神血脈融進創作的藝術家。他堅持師古人、師造化，他那發現美、享受美的眼睛和獨到的藝術思維絕不怠惰偷安。在人生中感悟，在自然中觀察，獨辟蹊徑地去發現和創新，終于顯現出不同尋常的藝術素養和良好的藝術感受力。書法就是他藝術的又一個客觀凸現。線條的偃仰顧盼，狂放不羈無疑是他自我情感暴風雨般的宣泄；章法、筆畫的歪斜及力度——彈奏出戰國斧鉞的金戈鐵馬，秦漢磚瓦的悠揚古韻。那點畫，那結構，可以指出某碑、某帖的來龍去脈，個性鮮明的三真六草，力能扛鼎，骨肉均勻，氣血貫通，更緊要的是靈魂的攝入駕馭起筆墨的流動，即“這一個”地完成生命神采煥然的第二次熔鑄。誠如《書斷》所言：“淺如流霧，濃若屯云，舉眾仙之奕奕，舞群鶴之紛紛。”看似得來全不費功夫的背后，深藏著巨大的礦脈，深藏著對書法藝術至深至廣的理解。尤其是他碗口大的隸楷相參之作，沉雄頓挫為體。衛夫人說寫“一”這一橫，就是千里陣云；也是精氣神、天地人的二重唱，品讀把玩、意韻橫生，人書俱老，已臻化境是須有“通會之際”這個大前提的。假設王鐸在世、傅山重生當三頷其首。
馬西園先生年近九旬，在癡迷的藝術道路上依然身體力行著……寄情托物言志，借景抒情，以求筆參造化，學究天人。在描寫物象及形神的結合上，書法和繪畫手法兼用，斟酌古今、合理取舍、適度夸張。故而他的作品形態生動，富有生機，躍動著生命的活力，忠實而巧妙地把對自然的感情、對生活的熱愛透溢其中，他的作品充滿著與時代共振的正能量。（文/金石開 《神州詩書畫報》編輯部主任 《當代書畫家》主編）
馬西園先生作品賞析：
馬西園山水畫
馬西園山水畫
馬西園山水畫扇面
馬西園先生山水作品
馬西園花鳥畫
馬西園花鳥畫
馬西園花鳥畫
馬西園花鳥畫
成功美術館館藏馬西園書法作品
成功美術館館藏馬西園書法作品
