【中華收藏網(wǎng)訊】按：剛剛過去的2018，是一個(gè)回溯歷史與再造未來同期前行之年，城市復(fù)興與當(dāng)代藝術(shù)相遇，藝術(shù)鏈接生活終走向可期現(xiàn)實(shí)。而已經(jīng)來到的2019，必是一個(gè)不甘平凡的榮耀之際。昨日，我們剛借“事件”回顧了那些值得紀(jì)念的瞬間；今夕，我們擬以“現(xiàn)象”來觀察這一年的新趨勢和新現(xiàn)象，因?yàn)檫@些極有可能觸及2019最新的藝術(shù)未來。

大多數(shù)時(shí)候，歡呼得有多快，遺忘的就有多快。讓我們在時(shí)光年輪全新開啟的這一剎那，祝福生活如昨，感恩一路同行。

2018展覽很忙集體性紀(jì)念引發(fā)社會大潮

1978-2018，是中國社會發(fā)生重大變化的時(shí)間段，各領(lǐng)域都在創(chuàng)造“奇跡”。身處此重要時(shí)間節(jié)點(diǎn)，各界都在做出回應(yīng)，藝術(shù)界自不會置身事外。因此這一年，各類紀(jì)念、回顧乃至反思等事件、展覽、活動(dòng)等猛增，而當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域反饋積極：龍美術(shù)館（西岸館）“轉(zhuǎn)折點(diǎn)——中國當(dāng)代藝術(shù)四十年”與上海寶龍美術(shù)館“藝術(shù)史：40×40——從四十位藝術(shù)家看改革開放四十年的中國當(dāng)代藝術(shù)”均由呂澎策展，分別從不同角度勾畫四十年的中國當(dāng)代藝術(shù)史。年底北京民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕的“中國新水墨作品展1978-2018”則是首次對中國改革開放40年來水墨藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)大規(guī)模的梳理。深圳OCAT聯(lián)合三影堂攝影藝術(shù)中心共同推出“中國當(dāng)代攝影40年”，約200人的藝術(shù)家名單幾乎覆蓋了中國所有重要攝影藝術(shù)家。

“轉(zhuǎn)折點(diǎn)——中國當(dāng)代藝術(shù)四十年”開幕式現(xiàn)場

“藝術(shù)史：40×40——從四十位藝術(shù)家看改革開放四十年的中國當(dāng)代藝術(shù)”嘉賓合影

“中國新水墨作品展1978-2018”嘉賓合影

三影堂十周年特展現(xiàn)場

作為全國年度熱詞，各地域藝術(shù)機(jī)構(gòu)也紛紛結(jié)合本土藝術(shù)發(fā)展歷史推出與40年相關(guān)的展覽，這些展覽中的藝術(shù)家和作品，共同見證中國40年來的發(fā)展變化和中國藝術(shù)的變革?；厮輾v史而啟迪未來，2019年已經(jīng)來臨，這40年對于中國，對于中國藝術(shù)而言皆是承上啟下的關(guān)鍵時(shí)期。

頂級美院相繼校慶引發(fā)對藝術(shù)教育的深度探討

2018對于中國美術(shù)教育來說，是一個(gè)特殊的年份，這一年是中央美術(shù)學(xué)院(微博)建校百周年，中國美院建校90周年，魯迅美院建校80周年，這實(shí)際上是中國美術(shù)教育的生日之年。

中國美術(shù)學(xué)院“中國·美術(shù)·學(xué)院”90周年紀(jì)念大展開幕式現(xiàn)場

中央美術(shù)學(xué)院百年校慶現(xiàn)場

魯迅美術(shù)學(xué)院建校80周年紀(jì)念大會

中國美術(shù)學(xué)院以建校九十周年為契機(jī)，共策劃12項(xiàng)校慶學(xué)術(shù)活動(dòng)。并邀請來自8個(gè)國家的數(shù)十位教育專家共聚北京，舉辦“Panel 21：廿一世紀(jì)藝術(shù)/教育圓桌會議”，共同梳理和探究藝術(shù)教育前沿課題。中央美術(shù)學(xué)院在建校百年之際發(fā)起“國際美術(shù)教育大會”，300位嘉賓共同探討“新時(shí)代的美術(shù)教育”。而在“新時(shí)代全國高校博物館、美術(shù)館的建設(shè)與發(fā)展—全國高校博物館、美術(shù)館工作年會”現(xiàn)場，形成的首屆“杭州共識”則為藝術(shù)教育的深度延展提供更好更落地中介。

對他們而言，校慶都已不再是一次慶祝，而擴(kuò)容為一系列關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)教育及相關(guān)話題的集體性討論。而正是借助持續(xù)進(jìn)行的各項(xiàng)多層級探討，中國藝術(shù)教育的各項(xiàng)問題得以陸續(xù)解決與推進(jìn)，藝術(shù)教育惠及全民，深思多慮利在千秋。

國際美術(shù)教育大會嘉賓合影

Panel 21:廿一世紀(jì)藝術(shù)/教育圓桌會議現(xiàn)場

“新時(shí)代全國高校博物館、美術(shù)館的建設(shè)與發(fā)展——全國高校博物館、美術(shù)館工作年會”現(xiàn)場

文博機(jī)構(gòu)曬家底書畫頂級藏品爆倉

2018堪稱文博大年。諸多鮮少在公眾場合露面的國寶、珍寶們紛至沓來，讓觀眾頗有受寵若驚之感。

寶貝太多太棒，簡要羅列便足夠震撼：《洛神賦圖》坐鎮(zhèn)遼博新館開館，還有《簪花仕女圖》《瑞鶴圖》《草書千字文》《張旭草書古詩四帖》《歐陽詢書仲尼夢奠帖》等重磅書畫聯(lián)袂登場；傳為李白唯一書跡的《上陽臺帖》展于故宮張伯駒收藏展，北宋范寬《雪景寒林圖》真跡時(shí)隔六年亮相天津博物館百年大展；上博董其昌大展陣容強(qiáng)大，王獻(xiàn)之《鴨頭丸帖》也赫然在列。臺北故宮博物院不甘落后，26件國寶書畫皆是晉唐宋名作；境外關(guān)于中國書畫的重磅展覽更是熱火朝天。

當(dāng)然不僅是曬家底兒，“國家寶藏”第二季持續(xù)推出，七大博物館集體入駐抖音。顯然，博物館在如何吸引社會關(guān)注度上真是用心良苦，博物館已從原有的社會生活邊緣地帶走到了百姓視野的中心。但是對于博物館而言，文物才是自始至終的主角。

超級大展的流量紅利買票排隊(duì)看展成常態(tài)

相對往年大眾對國際大展的驚艷，2018年此類現(xiàn)象基本成常態(tài)，隨著國際大咖藝術(shù)家的陸續(xù)輸入，買票排隊(duì)觀展已是慣勢。

年初，享譽(yù)全球的視覺裝置藝術(shù)大師奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）迄今為止國內(nèi)最大規(guī)模個(gè)展“道隱無名”在紅磚美術(shù)館開幕。下半年，美國攝影藝術(shù)家辛迪·舍曼國內(nèi)首個(gè)展登陸復(fù)星藝術(shù)中心；路易絲·布爾喬亞首場中國大展“永恒的絲線”在龍美術(shù)館（西岸館）舉行。二十世紀(jì)具傳奇女藝術(shù)家妮基·圣法勒在北京今日美術(shù)館的回顧展等，與兩年前的頂級藝術(shù)大師來華熱潮相比，2018年所呈現(xiàn)出的新趨勢，則是此類既有學(xué)術(shù)性又有大眾認(rèn)知度的“現(xiàn)象級”藝術(shù)家的來華首展。

奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）“道隱無名”開幕現(xiàn)場，左起：丹麥媒體公共外文化主管漢娜、冰島駐華大使古士賢、藝術(shù)家奧拉維爾·埃利亞松及策展人閆士杰

辛迪·舍曼《無題》1980墻紙復(fù)星藝術(shù)中心展覽現(xiàn)場

龍美術(shù)館（西岸館）路易絲·布爾喬亞首場中國大展“永恒的絲線”現(xiàn)場

其中值得關(guān)注的是，門票收入已經(jīng)成為此類展覽的重要收入構(gòu)成，中國觀眾購買門票看展已成常態(tài)，當(dāng)然不僅僅是為了拍照打卡發(fā)朋友圈，這背后折射的是大眾尤其是年輕人對于文化藝術(shù)消費(fèi)的提升。

新媒體晉級殿堂 來自學(xué)院的適時(shí)反思

在“新媒體”逐步呈現(xiàn)泛濫與疲軟之態(tài)時(shí)，2018國內(nèi)兩大頂級美院反向而行，通過兩場盛大展覽，宣告主導(dǎo)介入與深思。

9月，北京媒體藝術(shù)雙年展（BMAB2018）在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，圍繞“后生命”這一主題集中呈現(xiàn)藝術(shù)家在藝術(shù)與科技領(lǐng)域的跨學(xué)科藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，并觸發(fā)藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、科學(xué)家和理論家之間的深入探討。一個(gè)月后，中國美術(shù)學(xué)院主辦的“全息書寫：2018國際跨媒體藝術(shù)節(jié)”啟幕。主題“全息書寫Holographia”以東方趣味明晰的“書寫”融時(shí)代前行中必不可少之“全息”，透過大量的創(chuàng)作后設(shè)地反思跨媒體藝術(shù)在媒介拓展與媒介穿越方面所作的實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)新。

北京媒體藝術(shù)雙年展(BMAB2018)現(xiàn)場

“全息書寫：2018國際跨媒體藝術(shù)節(jié)”現(xiàn)場

未來將來，未來已來，我們?nèi)绾螒?yīng)對和演繹？如邱志杰所說：后生命，表達(dá)的是這樣一種謙卑：那就是我們對什么是生命的邊界，依然一無所知。而“全息書寫”隱含的某種態(tài)勢更值得關(guān)注。“值得探討的是它展現(xiàn)了這幾年國內(nèi)媒體藝術(shù)新的孵化信號。”管懷賓早已感受到現(xiàn)實(shí)情況的嚴(yán)峻，當(dāng)代藝術(shù)界充斥著越來越多的新媒體雜耍，而科技藝術(shù)、科藝融合也已經(jīng)爛大街，藝術(shù)界需要做的是警惕反思并努力改變而非迎合。

寒風(fēng)凜冽 中小型畫廊的生存與挑戰(zhàn)

今年，畫廊業(yè)巨頭之一的大衛(wèi)€€卓納（David Zwirner）某次會議上提出一個(gè)建議：像他這樣的頂尖畫廊在參加藝博會時(shí)應(yīng)該付更多錢以貼補(bǔ)一同參展的小型畫廊。由此可證2018年市場的進(jìn)一步緊縮，中小型畫廊日子頗難，但機(jī)遇也因此冒頭。

7月，國際共享模式Condo引入上海。一時(shí)間，9家本地畫廊聯(lián)合13家海外畫廊，在上海西岸、M50和市中心等多個(gè)區(qū)域展開跨國合作的藝術(shù)聯(lián)展。Condo的引入不僅讓本地畫廊看到更多合作可能，也使業(yè)界目光再次投向中小型畫廊。隨后，雅昌藝術(shù)網(wǎng)相繼投放2018年“上海畫廊生存調(diào)研報(bào)告”和“北京地區(qū)畫廊調(diào)查問卷”，數(shù)據(jù)結(jié)果顯示，上海樣本中，參與本地調(diào)研的畫廊中超過四成的畫廊坦言沒有盈利，其中，36.84%的畫廊表示過去三年整體“收支平衡”，5.26%的畫廊表示“虧損較多”。而北京樣本顯示，近75%的畫廊認(rèn)為當(dāng)前最大的挑戰(zhàn)是整體經(jīng)濟(jì)下滑。超過60%的畫廊表示過去三年收支平衡或偶有盈利；50%的畫廊表示今年整體銷售數(shù)量與去年持平。

2018年3月《中國畫廊行業(yè)報(bào)告2017》發(fā)布會嘉賓合影留念

回溯年初香港藝術(shù)盛會，在中環(huán)這個(gè)寸土寸金之的，從最早喧囂的“古董街”荷里活道，到因租金高昂而被迫分散中環(huán)小巷的年輕畫廊；后又因陸續(xù)進(jìn)駐的國外畫廊而匯聚畢打行、中國農(nóng)業(yè)銀行大廈；最終到如今更為集中的H Queen‘s…分散到聚合似乎是香港畫廊緩慢行進(jìn)卻又難以違背的大勢所趨。

這其中，飽含艱辛與曲折，繁華與榮耀。

公共藝術(shù)展“去中心化”成普勢

2018年，對中國公共藝術(shù)發(fā)展來說無疑是爆發(fā)之年，從12月28日開幕的“第二屆合川釣魚城國際新媒體藝術(shù)節(jié)”往回溯源，大型公共藝術(shù)活動(dòng)的舉辦幾乎貫穿整年，如3月海南舉辦的海南公共藝術(shù)計(jì)劃·來自中英的藝術(shù)家，4月的絲路新語?博鰲國際雕塑展”，7月平遙國際雕塑節(jié)，8月2018中國?民勤沙漠雕塑國際創(chuàng)作營、2018東莞雕塑裝置藝術(shù)節(jié)，9月中國天津首屆公共藝術(shù)大展、鄭州雕塑公園、大連雕塑公園、2018眉山鄉(xiāng)野藝術(shù)節(jié)、第八屆中國曲陽國際雕塑文化節(jié)、廈門“海上共明月”公共藝術(shù)節(jié)、河南林州萬壑松風(fēng)小鎮(zhèn)，10月合肥城市單年展，11月中國大同雕塑雙年展、重慶悅來公共藝術(shù)展，12月2018首屆廣安田野雙年展、2018水渡河國際藝術(shù)節(jié)等，雅昌藝術(shù)網(wǎng)關(guān)注及報(bào)道的大型公共藝術(shù)活動(dòng)，全年加起來有17場之多。

中國大同雕塑雙年展

合作社對岸山體的主題標(biāo)語：羊蹬改革開放40周年

2018水渡河藝術(shù)節(jié)開幕湖南公共藝術(shù)首次集體亮相

這些活動(dòng)涉及的地域有武漢、重慶、鄭州、大連、合肥、天津等眾多二三線城市，大同、眉山、曲陽、民勤及廣安、平遙和林州這樣的三四線城市和鄉(xiāng)鎮(zhèn)，從中可以看到一個(gè)有意思的現(xiàn)象，即當(dāng)下公共藝術(shù)的創(chuàng)作和展示空間已發(fā)生偏移，從中心城市轉(zhuǎn)向二三線城市甚至鄉(xiāng)村，這些地方正在成為公共藝術(shù)一個(gè)新的增長點(diǎn)，也可以說，2018年，是中國公共藝術(shù)去中心化的一年。

一方面是公共藝術(shù)的去中心化趨勢越來越明顯，另外一方面，這種趨勢對中國的鄉(xiāng)村、城市、公眾、藝術(shù)家們的公共藝術(shù)創(chuàng)作及當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，甚至是整個(gè)藝術(shù)大的環(huán)境究竟意味著什么。問題與機(jī)遇總是并存，可以預(yù)見的未來是，在接下來的一年，共公共藝術(shù)的去中心化將繼續(xù)，類似活動(dòng)也將越來越多，其中出現(xiàn)中國的“越后妻有”也不無可能，因?yàn)樵絹碓蕉嗟闹袊u家、策展人及藝術(shù)家們已意識到公共藝術(shù)發(fā)展存在的問題，并在著手解決，此外，當(dāng)代藝術(shù)家們也越來越多介入到公共藝術(shù)的創(chuàng)作中，在未來，當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作是否會出現(xiàn)公共化的傾向還有待觀察，總之，公共藝術(shù)的去中心化，尤其是走進(jìn)鄉(xiāng)村，直面現(xiàn)場，對于我們來說，或許是一次創(chuàng)造中國自己的當(dāng)代藝術(shù)和公共藝術(shù)體系的最好機(jī)會。

六大城市當(dāng)代藝術(shù)季模式漸趨成熟

當(dāng)城市復(fù)興與當(dāng)代藝術(shù)相遇，多元藝術(shù)品牌正展開各類城市鏈接。

據(jù)觀察，上海、北京、武漢、成都、西安、廣州，六個(gè)城市不約而同以多展聯(lián)動(dòng)的方式組成較有影響力的當(dāng)代藝術(shù)季。如籌備兩年的首屆ArtChengdu國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會在熱鬧的步行街上啟幕，當(dāng)北京陷入藝術(shù)狂歡，再至全球矚目的“上海11月現(xiàn)象”，而兩個(gè)月前西安當(dāng)代藝術(shù)展狂歡上演的影像仍歷歷在目，@武漢在2018年將散落之勢形成合力，逐漸清晰顯示這座城市的文化性格和藝術(shù)野心，匯聚科技與藝術(shù)、凝聚本土與國際的第六屆廣州三年展則聲勢浩大地席卷了幾乎整個(gè)珠三角，力證這里的當(dāng)代藝術(shù)從未“沉寂”。

約5年前，藝術(shù)北京總監(jiān)董夢陽說：“中國十幾億的人口，只要有5%的人收藏藝術(shù)品，這個(gè)基數(shù)就是不可限量的。”那時(shí)聽來只覺是遙遙無期的夢，如今，夢基本成真，當(dāng)代藝術(shù)深嵌其中。全球化的傳播下，這類通過文化復(fù)興塑造城市品牌的文創(chuàng)策略已成為如今城市再生模式中最受關(guān)注的一類。

太古里廣場上“拔地而起”的首屆ArtChengdu國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會

2018藝術(shù)北京現(xiàn)場

2018西岸藝博會現(xiàn)場

“古城新脈城墻之外“開幕

第六屆廣州三年展展覽現(xiàn)場

書法圈怪象頻出 現(xiàn)代書法出路何為

很難簡單地說，精英階層的日益衰微是好是壞，普羅大眾親近文化必不壞，而高雅審美的漸趨縮小似也不好。

這一年，書法界依然話題不減，先是有人掄個(gè)大拖把“寫字”，后來有人發(fā)明了“吼書”，最近，抖音、微博、朋友圈等社交平臺上，有人用針管在紙上噴射墨液的視頻火爆起來，而沃興華親自撰寫的《致歉信》亦刷爆朋友圈，信中稱：原定在成都開幕的個(gè)展因意想不到的原因取消，讓“丑書”討論再次回歸大眾視野。此外，持筆文人轉(zhuǎn)戰(zhàn)書法領(lǐng)域不在少數(shù)，而知名作者莫言舉辦書法個(gè)展則引發(fā)巨大社會爭議，其實(shí)莫言算得上謙虛，至少承認(rèn)自己算書法界門外漢，只是資質(zhì)平平的“寫字的人”。

目光放回年初，第六屆“蘭亭獎(jiǎng)”作品展出前，中國書協(xié)公示了第六屆中國書法蘭亭獎(jiǎng)的評選結(jié)果，其中最具有價(jià)值的金獎(jiǎng)成為空缺。中國書協(xié)副主席陳振濂認(rèn)為，這其實(shí)是對當(dāng)下書法發(fā)展現(xiàn)狀務(wù)實(shí)負(fù)責(zé)的反映。

其實(shí)，這也是書法界現(xiàn)階段創(chuàng)作現(xiàn)狀中有高原無高峰的寫照。當(dāng)生活水平提升，傳統(tǒng)藝術(shù)大眾普及程度飛速上揚(yáng)，如何準(zhǔn)確面對它的傳承與創(chuàng)新？藝術(shù)需要自由表達(dá)，但更需肩負(fù)時(shí)代的責(zé)任擔(dān)當(dāng)。

文物追繳路漫 驚喜遺憾并存

年初，法國總統(tǒng)馬克龍公開表示歐洲曾對非洲的殖民罪行是一段“需要翻篇的歷史”，所以他準(zhǔn)備讓法國把當(dāng)年從非洲掠奪的文物還給非洲各國。

這位總統(tǒng)的公開呼吁在國際社會引發(fā)巨大共鳴，中國對此甚有同感。章公祖師肉身坐像追繳事件近年持續(xù)被關(guān)注。之前村民已委托中荷律師團(tuán)在荷蘭提起訴訟。但荷蘭阿姆斯特丹地區(qū)法院于2018年底在網(wǎng)站發(fā)布書面裁決，表示對此案不予受理。此案一度被認(rèn)為可能成為中國文物通過法庭、而不是通過外交渠道被成功追回的首批案例之一，但遺憾的是，這個(gè)結(jié)果并不樂觀。

而就在不予受理判決公布的前一天，國家文物局劃撥中國國家博物館青銅“虎鎣”入藏儀式在中國國家博物館舉行。至此，流失海外百余年的圓明園青銅“虎鎣”終重回祖國懷抱。

近年來，國家文物局不斷探索促成流失文物回歸的多種途徑，逐步建立綜合使用外交斡旋、協(xié)商談判、執(zhí)法合作、司法訴訟等方式的流失文物追索返還工作模式，成功促成了30余批次近4000件套流失文物回歸祖國，其中圓明園鼠首兔首、秦公晉侯青銅器、大堡子山金飾片等重要文物已先后入藏國家博物館、上海博物館、甘肅省博物館等，為宣傳流失文物追索返還原則理念、保護(hù)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)一步發(fā)揮作用。