此次參展的八位藝術家從年齡上來講，由以形式語言推動兼具個人自由討論的50代藝術家到抽象藝術已經被主流藝術界承認而帶來價值危機的70、80代藝術家。地域上來講，從身處北方都市到最南部城市的藝術家。如果說藝術是人類心靈獨特的體驗，那么抽象藝術更是逾越了圖像的籬笆，以視覺為最基本的因素鏈接起人與人的情感和對話。抽象藝術不但超越了民族，地域，語言的障礙，在本體上亦是對自由精神在語言層面上的直接回應。當我們把八位藝術家的作品匯聚在一個空間時，他們發出各種的聲音和詠嘆，相信那將是一場由色彩，線條組成的優美的和弦。

談及此次“雖有非實”的策展理念，策展人孫策表示，“可名之名非常名也，故強名曰，雖有非實。引自菩提達摩的一句話。大意是說，行善求報是天人境界的小果位，是有漏的，不窮究的。好像你尋求某樣事物，只不過摸著了一點影子，并沒有實際抓住。雖然可以說有點小成就，終究是不牢靠的，一旦那點影子消散，那就是一場空忙。借此以追問繪畫中的真實問題。換言之，繪畫中有真相嗎？視覺上的絕對相似是真實的嗎？還僅僅是對實物的模仿？真實本身又意味著什么？”孫策認為，繪畫中的可靠性并不是以實在性為依靠的，從埃及壁畫中的法老到敦煌藝術中的飛天，都是藝術家想象力和創造力的結果，但是真正能打動人的藝術一定是以真實感受出發的。藝術和所有美德一樣有一個共同的根基：真實。

據展覽出品人、未知藝術創始人殷嫣介紹：未知藝術的（FULI space）有浮力、福利的含義，是未知藝術旗下的實驗藝術空間，更多的傾向于關注梳理中國當代藝術的發展脈絡，著力于新藝術實踐的展示，探索新語境下藝術的發生方式與流變。“未知藝術的前身是焉畫廊，這些年的運作偏向于潮流藝術這塊，我們與商業體一直都有比較密切的合作，此次FULI space 的誕生很大程度上是基于我本人在藝術行業的經歷及專注點，本能的想做一些好的展覽，和我喜愛的策展人與藝術家產生合作。600平米的新空間可以做的事情會比之前多很多，這也是我對未來呈現的展覽比較期待的原因。”

據悉，展覽將持續至8月20日。