一路上，潘錫林先生與我的交流最多，談天說地，聊藝術(shù)聊生活，雖是第一次見面，卻似相識多年的朋友。而也就是這一次的交流，使我對他的創(chuàng)作有了一個全新的認識，不再停留于別人的文字描述和隔著作品的揣摩，在與他對國畫創(chuàng)作的交流里，最終得出了“野逸悠然，畫為心跡”的結(jié)論。

 

 

潘錫林花鳥作品《大吉圖》

     在中國古典詩詞中，所謂野逸悠然，野逸是指純樸閑適；悠然是指安閑、閑適的樣子。將這種情趣表現(xiàn)在中國畫中，即是山水畫中透露出的山川曠野的蒼茫蕭疏，空曠淡寂，充滿野逸之氣；花鳥畫中體現(xiàn)出的花鳥魚蟲的天真無拘，逸趣自然，有返璞歸真之感。潘錫林的作品題材源于生活多寧靜野逸之態(tài)，清絕妙造，悠閑自得。在對傳統(tǒng)繪畫的學習和審美理想的理解中，融入了自己對歷史、對傳統(tǒng)審美、對國學文化的理解。他的創(chuàng)作在經(jīng)歷三十幾年如一日的刻苦修煉，成就了他那野逸、蒼勁、老辣的風格。他是善于打開樊籠束縛的畫家，從他近期的作品不難看出，創(chuàng)作的目的不在于重復前人的形式抒發(fā)古人的情感，而是藝術(shù)家個人的情感與自然之間的對話。比如他將自然變化給予他的啟示運用創(chuàng)作之中，或顯草長鶯飛的勃勃生機，或顯驟雨打荷葉的自然無窮之力，或顯葉黃草枯的肅殺之景，在自然花木的季節(jié)變化中總能讓觀眾看到他內(nèi)心不可抑制的情愫噴發(fā)。

 

 

潘錫林花鳥作品《蕉陰》

   中國山水畫是中國人情思最為厚重的積淀，花鳥畫的終極目標則是借物抒情、托物言志，由此看來無論山水還是花鳥都是作畫者主觀情感的呈現(xiàn)。如果說主觀情感與客觀物象好似霧里看花隔著一層，那么沒有了這種主觀情感的表達，只能是對客體物象冷漠簡單地寫照，花鳥畫的創(chuàng)作也就失去了其意義。就此而論，說潘錫林 “畫為心跡” 的創(chuàng)作，我們可以從其作品中，感受到畫作突出的強烈主題情思，將外在的像作為心跡的寄托，喻情于花，寄情于鳥，花語鳥鳴皆為我語，在這樣畫作中，花非花、木非木，但花仍是花，木仍是木，一切景語皆為情語，寫意抒情，傳達境界。

    說到底，潘錫林畫作中呈現(xiàn)的野逸悠然，即使他畫為心跡的表達，是他主觀情感再創(chuàng)中的呈現(xiàn)。