王祖銘在成功美術館（一）
在中國牡丹被譽為“花中之王”，賦予了其雍容華貴、端莊大方的典雅內涵，更是國家繁榮昌盛、興旺發達的象征。自古贊美牡丹的詩文何止千萬。相傳一代女皇武則天在洛陽上苑觀牡丹后賦詩“明朝游上苑，火速報春知；花須連夜發，莫待曉風催”來贊美牡丹。而在中國的繪畫史上，牡丹也作為主要的花卉題材，被廣大的畫者所追逐，競相描繪，千百年來以畫牡丹而名噪一世的名家大家亦不乏其人。時至今日，牡丹畫作已成為中國花鳥畫中最為經典的題材之一被人們廣泛接受，其方法、韻度已臻成熟，要想突破絕非易事。而隴上花鳥畫高手王祖銘先生，砥礪春秋三十余載，在其扎實厚重的花鳥畫基礎上，開拓出了牡丹畫作極具時代意義的筆墨新程式。
王祖銘在成功美術館（二）
年逾七旬的王祖銘在牡丹畫作上打破傳統藩籬，結合時代精神特質，開創的時代牡丹畫作新程式，絕非“空中樓閣”、“無根浮萍”，而是在眾多的花鳥畫題材創作實踐中，不斷積累、總結經驗、幾經變法所得。
細細探究之下筆者才發現，王先生自幼就酷愛中國傳統繪畫藝術，60年代初入蘭州藝術學院，1966年畢業于西北師范學院美術系。四十余載筆耕墨耘，苦研不輟，承上啟下，博采眾長。他曾在水仙、百合、玫瑰、瓜果、鮮蔬等金城特有花鳥畫題材上長期筆墨耕耘，上世紀八十年代隨著國家改革開放，王祖銘先生以敏銳的眼光發現牡丹這一傳統題材在新時期的意義，果斷的轉向了“隴上牡丹”的開創上來，自此一發不可收拾。為畫好牡丹，王祖銘先生曾數次赴洛陽、荷澤、臨夏、榆中等著名牡丹產地堅持長期觀察與寫生，對牡丹的枝葉、花蕾，以及生長規律、品種、特色都細心觀察。將自己眼睛所察，放諸于筆端，賦予了新時期牡丹畫作新意。
王祖銘先生所繪牡丹畫作之新，還在于他在筆墨方法上的開拓。新時期，隨著西方繪畫的觀念和方法的引入，對中國花鳥畫作的變法也產生了很大的影響。王先生正是抓住了這樣的機會，將西畫中造型、構圖、筆墨、色彩等方法運用于他的牡丹畫作中，將光影理念發揮到極致，布局大膽構圖、色彩冷暖相襯。不斷的在筆墨實踐中總結經驗，將牡丹花瓣的色彩過渡處理的恰到好處；充分利用筆、墨、水、點、線、面等筆墨形式，造就了自己獨特的藝術語言和表現風格。王先生，在牡丹畫作的開拓上所用之法，乃是中西結合的手法，是以全方位、多層次、多角度的處理方法，淋漓盡致地揮寫牡丹之風骨，將牡丹的風姿綽約、花氣襲人提升到了展現大國雄風的時代高度，其意義十分重要。
筆者對王祖銘先生在牡丹畫作的影響和意義，以“人間四月芳菲盡，王氏牡丹滿金城”兩句韻文概括。所言，既是王祖銘先生牡丹畫作，為古金城愛好者廣泛熟知，人人爭相索畫，已得其斗方尺幅牡丹而欣欣然。由此而一時引起“金城紙貴”的火熱現象，蔚為可觀呀！
畫者，一技耳，重在境界傳達！畫家所畫之物實則為其靈魂“心象”的物化表達。王祖銘先生所畫牡丹亦是如此，其所表達的是他對自然花卉的體悟、對社會變革的洞察、對時代昂揚精神的贊美。體現在花鳥畫中就是對時代“大花鳥”精神至高境界的追求，對國富民強的期許！文章最后借唐代大文豪劉禹錫贊美牡丹的詩歌結束這篇簡評文章，聊表敬意！“庭前芍藥妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，開花時節動京城”。
