成功美術館孫成河作品《紫云雙燕圖》

      有人說：“看孫成河的畫，深刻者可以讀出深刻、淺薄者可讀出淺薄”。我自認是個淺薄的人，在孫成河的畫中我所能感受到的只是一種濃重的、充滿內心的溫暖和詩意情懷。如果讓我來表達對孫成河寫意花鳥的理解，我所能透過畫面感覺到的是一種情感，一種對自然界無比熱愛的情感，孫成河的畫是用色彩和線條向欣賞者講述一個個的故事，關于生命，關于自然界的生活。

      孫成河擅長中國畫人物畫，兼作花鳥、山水。一般而言，一個優秀的畫家會用作品告訴人們，這是我心靈中的世界。孫成河是一位具有抒情色彩的畫家。當他以詩意的筆觸繪畫花鳥世界時，他的筆下便流露出他的性情韻致和情緒。

      東晉畫家顧愷之提出了“以形寫神”“遷想妙得”的現實主義繪畫理論，張彥遠又說：“骨氣形似，皆本于立意”，也就是說看一幅畫“意境”是一幅畫的靈魂。孫成河的畫中意境是隨筆墨自然而生，他以詩意的目光審視著花鳥世界，帶著內心的某種情感筆意相融，傾注在筆端、宣紙之上。在蘭州成功美術館他的一幅四尺斗方《紫云雙燕圖》備受欣賞者注目。畫中交錯的紫藤繁茂的搖曳著枝騰，空中兩只小巧的燕子輕盈追逐，畫面以一種暗色調為色彩的鋪成，頓時有一種蒼涼的色彩籠罩著整個畫面?！蹲显齐p燕圖》它給予觀者的感覺不是題款的那種愜意，畫面帶給我們欣賞者的更多的是藤與鳥兒之間的呼應與對比。凌亂的藤蘿與并進的燕子都被畫家用略顯夸張的線條表現的極具生命力，仿似每根枝條都在搖晃不停的動感中，每根羽毛都在風中被梳理，氣勢磅礴，富有詩韻和節奏。

成功美術館孫成河作品《予獨愛蓮》

      在畫家孫成河的水墨中捕捉并表現著極富時代特征的情景，他從普遍中尋找個別、從現象中尋找本質、從平常中尋找典型，并把它們訴諸筆墨，展示給當下城市人的是一種遠離都是生活與世態的純凈自然世界。他筆下的《予獨愛蓮》以墨色去書寫荷花之姿，荷花之精神。畫面中多用書寫性的線條，其中不乏干濕、濃淡、虛實與粗細的變化，可謂筆中有墨、墨中有筆，尤其是以一種不經意的心態，去捕捉不經意之間的現象，給以不經意的筆墨表達，并帶有瞬間定格的特點，恰到好處的表現了滿塘荷花的向上蓬發的氛圍。

      面對孫成河的作品，以及他所選擇的"當下"題材與水墨形式、語言，我們似乎不需要去做什么詮釋，因為，畫家給我們提供感覺的同時，也要我們自己去感覺。“自然界的生命”通過筆墨的表達只是提示我們在一個總體感覺中，循著自己的生活情感和經驗去領會作品的內涵。“深刻者可以讀出深刻、淺薄者讀出淺薄”。我想，畫家在繪畫中用心的去畫，去表達自己對世界的感知，欣賞者在欣賞的時候用心的去感知畫中的語言，能夠給欣賞者帶來這種深刻感受的畫便是極好的作品吧?。ㄎ?成功書畫家網 神州詩書畫報記者 汪利利）