李玉泉人物畫《對坐無語圖》

      齊白石老人說過，繪畫不似為欺世，太似為媚世，不似之似為之似，貴在似與不似之間。觀李玉泉先生的有些作品，可謂在似與不似之間。李玉泉先生的人物，吸收了西畫素描造型藝術元素，又扎根于傳統國畫人物線條的研究之中。在題材上，無論古今人物都以經典的歷史故事典故入題，使畫面有了歷史的厚度和滄桑，有了文化的積淀和蘊藏。

      李玉泉先生的畫有一種閑適之美。“閑適”是在這紛繁忙碌的現代都市中人人所共同追求的一種生活。在李玉泉的畫中恬靜的女子、隱逸的高士、垂釣的漁翁亦或是神話傳說中的仙人都有一種安靜閑適之姿，白云在青空飄蕩，人與自然一體，這些都會使欣賞者不知不覺間深陷其中、不能自已。而他筆下的石油工人、漁民形神兼備，無不透露著作者對生活的熱愛，勞動人民勤勞樸實精神的謳歌。 

李玉泉人物畫《荷塘送出十里香 》

      此外，先生的畫更有一種古典之美。古典的美主要表現在他的繪畫的表現形式方面，看似用筆勁利，實則筆意綿綿，往往所配景致翩翩起舞，但述理人之常情又氣脈不斷。如《荷塘送出十里香》，畫家是在用一種婉約的手法，將疑似繁花襯底的青春少女突出的既粉白含俏，又堆霜集雪，姿態栩栩如生，盡顯晶瑩剔透，冰姿清雅之韻。而《聽琴圖》，則讓人物如仙鶴昂首清啼，閑坐竹林，邊讀書邊聽琴，在云蒸霞蔚的韻律點綴下，用之筆法既輕峻有致，用之墨色又酣暢多變，在工寫兼備中，色彩濃淡轉化自如，黑白天然，這在前人里是頗為少見的。李玉泉先生能用淡墨渲染人物形象，以設色烘托主景效果，這更加使畫中人物帶有風起云涌之感。再如《對坐無語圖》，看似將人與人皆用單純的淡墨濃墨畫出，其筆與墨也十分簡練，但在人物的動態里卻又暗訴著一曲生動與悲切，在自然與造化的虛實相間，可說是筆簡與墨潤中的逸品之典范。

      

李玉泉人物畫《 聽琴圖 》

      在從事水墨畫創作中，不僅要富有人文精神，作品要合情合理，不應該脫離生活，脫離自然，脫離現實。更要傳承文化的精髓，在傳承的基礎上創新，要有現代意識的創新，用古人的筆墨語言反映新的時代氛圍，關注當下的社會變革。當人們深陷在東西文化的碰撞當中，只要精心的賞讀過李玉泉的人物畫，你就會有所了然。

      李玉泉，字百川，山東利津人，1955年12月出生，畢業于山東藝術學院美術系，結業于文化部2012全國畫院專業人員首屆人物畫高級研修班。現為中國美術家協會會員、中國科學家畫院特聘畫家、山東美協理事、山東畫院高級畫師、濱州畫院名譽院長、濱州市美協常務副主席、濱州市文化廣電新聞出版局調研員。（文/成功書畫家網 神州詩書畫報記者 汪利利）