成功美術館館藏路懷中先生山水畫作（一）
（文/成功書畫家網 當代書畫家記者 馮宜玉）
在兩年前蘭州成功美術館舉辦的“路懷中《國畫大師古今對話》”新書發布會期間，我與路懷中先生相識。并作為媒體記者也曾在路先生的發布會及其研討會上多次提問探討其山水畫藝術，近日其山水畫作再次寄至成功美術館，反復賞讀之下忍不住要為其畫作撰文，同時也談談對其畫作的讀后感想。
成功美術館館藏路懷中先生山水畫作（二）
路懷中先生獨創的林海雪原畫派和現代山林畫派，由于藝術風格獨特、造詣極深，被畫界譽為：當代范寬。由此而論，路先生的山水創作受宋代山水畫巨匠范寬氏影響，可謂深遠。范寬論畫曰：“前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也。吾與其師于物者，未若師諸心。”路懷中先生正是基于這樣的創作觀念的基礎上，實踐著“外師造化，中的心源”的山水創作理念。
路懷中先生曾說：“山水畫就是要師法自然，自然就是造化。”因此從“師造化”的角度來研究路懷中先生的創作，深入其表現“林海雪原”和“ 現代山林”畫作的內質可見，畫家是在自然山水、大千世界中汲取了營養的，胸中也必有茫茫雪原、密密林海。而事實也是如此，路先生曾在長白山的山林中生活了20多年，在長白山區游弋于山水。常常登高遠望，滿眼看到的都是一層層密密麻麻、交錯生長的樹木。因此可以這樣說，路先生的山水畫風格不是他的創作，而是他對自然創造的挖掘和發現。
在直面自然和展現自然的過程中，路先生也不僅僅是單純的將眼見的自然山水加以陳述式的繪畫語言展現。而是在反復的嘗試和試驗中，將自然的山巒、林海、雪原加以總結、提煉，加以藝術化。在繪畫表述中，融入了藝術家的情感。因此展現在畫面上的也就是畫家是心中感悟到的自然、也自然是個性的自然。
路先生從藝50余年，常常篤定：“畫家只有行萬里路看萬座山，才能胸中有丘壑萬千，才能有氣象萬千。”所以他在東北居住多年里，從關東的山水、雪原中感悟藝術真諦，創造出了獨樹一幟的藝術形式——長白山冰雪畫。其作品所展現給觀眾的也是人與自然山川直面相對，天人合一的禪機。
如路先生所言，“山水畫家除了‘外師造化’，‘中得心源’也是十分重要的。”自唐代畫家張璪提出“外師造化，中得心源”之后，歷代大師又通過他們不斷地創作實踐的印證，使其逐漸發展，不斷呈現新意。如前文所述宋代大師范寬所言，就是對這一經典理論通過自己的感悟理解后的進一步闡釋。范寬從“師法古人”進而“師法自然”，再進而“師法自心”的探究過程中，向后人明白的表述了“臨摹古人的畫法，不如直接向大自然學習，而只知學習大自然的外貌、表象，又不如從自己的生活體會、心靈上的感受，去汲取創作的養份”的觀點。而路先生也是極其推崇這一國畫山水學習創作的方法和理念的。
路先生說：“自然之山山水水，如何變成山水畫家心中的山山水水，這是一個畫家能否成為大器的重要問題。”路先生是這樣講的也這樣實踐的，他的山水創作取材上立足于北派山水、北方山林，即“外師造化”，而其落腳點是“中得心源”。
其構圖方法，取自于古人范寬，而又更加立體恢弘，山水創作全景式的構圖；用筆上更加凸顯骨法、骨氣、骨風和骨韻，將山巒如鋼似鐵、堅不可摧的一面呈現給觀者。觀其畫面，可見東北山林的影子，但也僅僅只是影子而已。畫家已將眼中所見的長白山林、蒼茫雪原、濃密山林消化灌注在自己的血液里，因此觀者所見的也就是畫家從自己的生活體會、心靈感受上的自然山水，使其矢志不渝堅持“中得心源”創作方向和理論所得。
欣賞路懷中先生的山水畫作，若看到的、感受到僅此而已的話，筆者認為那就過于膚淺了。筆者認為，路先生的山水畫作真正要傳遞給觀者的是“中國山水畫對當今人類生存的重大意義”的正能量，也即是中國山水畫的生命精神就是對全人類生存終極的關懷”。
因為正是在東方哲學的“天人合一”、人與自然的高度和諧同步的宇宙觀的影響和指導下，才產生了中國的山水畫。所以國畫山水是東方世界“天人合一”宇宙觀的主題的表達，也是東方人追求理想的自然的產物，是對精神家園的追求。但是，隨著歷史的推進，在戰爭以及人類無節制的采伐中，我們生活的環境被破壞的十分厲害，所以作為山水畫家，路先生通過繪畫傳達人與自然的和諧、對人類社會的關懷，既是人與自然的高度和諧，是中國山水畫對全人類最大的貢獻。這也正是路先生通過山水描繪真正尋求和強調的妙悟之道。
