成功美術館館藏梁健先生畫作《華燈初上粉墨登場》
中國人物畫講究對人物個性刻畫上，逼真傳神、氣韻生動、形神兼備。因此品評國畫人物往往會發現，成功的畫家在人物性格的表現上，常寓于環境、氣氛、身段和動態的渲染，使之“傳神”。就此而言，當代人物畫家梁健先生顯然是悟得了其中三昧，掌握了其中神韻要旨，畫中筆墨流動自然撲面而來，撼人心魂。
成功美術館館藏梁健先生畫作《福娃獻壽圖》
梳理梁健先生藝術經歷可知，他幼承庭訓，酷愛書畫。后師從何家英老師學習人物畫，畢業后從事美術教育工作，致力于中國畫人物畫創作三十余載，孜孜不倦、耕硯不輟。
翻閱資料發現，梁先生多次參展獲獎作品，亦或者成名代表作品，諸如《花旦芳澤》《雛雁輕飛》等作品大都為“花旦”和“童真”兩個系列。由此可料想到畫家在這兩大系列上耗費了相當大的精力，經營筆墨、反復琢磨，自可功力扎實、基礎深厚。因此筆者賞讀評鑒梁健先生的人物畫作，也是大致從其 “花旦系列”和“童真系列”兩個大的方面來分析。
就“花旦系列”來講，梁先生與其他畫戲曲人物畫家的創作還有很大的區別。他在表現人物神韻的角度選取上，不僅僅只是把關注的視角放在舞臺之上的嬉笑怒罵、悲歡離合、裙裾飛揚、衣帶翩翩，還將幕后演員生活、工作的場景納入其中，反映中國戲劇演員們最真實的臺前幕后生活，用最真實內心情感和寫實的筆墨方法呈現在畫面當中。
這一系列的作品雖然也可見一些景物的烘托，但更多的是畫家通過對人物形態、動作、肢體語言的描繪來講述正在發生的故事，這也是畫家長期細心揣摩角色思想情感、深刻理解戲劇故事的基礎上，積極融進個人的、社會的審美意識進行再創作，塑造出的一個個鮮活靈動、栩栩如生的人物。這樣的畫作呈獻給觀者更多的是靈動自然、生趣氤氳的人物，而用畫作體現戲曲人物的婀娜身姿，梁健先生的造型能力不可謂不深，其呈現的畫作內涵和文化品位不可謂不可也。同時，這樣的國畫人物也更能體現國畫人物所追求的“形神兼備”精神。
相較“花旦系列”，梁健先生的“童真系列”在情感傾訴、造型特點上又能帶給觀者另一種耳目一新的視覺、心靈撼動。孩童時代是人生中最美好的一段時光，童真無邪、天真爛漫是孩童的特點。梁健先生的“孩童系列”在畫面主題上也融入了不同的內涵，呈現出不同精神訴求。比如以傳統文化中“吉祥納福”等美好愿望和祝福為主題的作品《福如東海》《五子玩雅》《鴻運》《詩情畫意》《富貴有余》等，還比如以古典詩詞中對孩童天真爛漫情貌贊美為主題的作品《最喜小兒無賴 溪頭臥剝蓮蓬》《牧童遙指杏花村》等。
而在這諸多作品中，筆者認為那幅《雛雁輕飛》，當屬畫家“童真系列”的典型代表，畫作選取一組在東風和煦、河柳漸綠的季節，一組滑旱冰的少年好似學飛的雛雁，雖然略顯稚嫩，但卻又動作嫻熟、身子靈動，一派出巢雛雁躍躍欲試的神情。畫中十二個少年身姿各異、神情自若、信心滿滿，呈現當代中國少年，志氣昂揚、青春向上的精神面貌。畫作以傳統國畫人物創作方法為基礎，借鑒其他姊妹藝術之長，畫作關注時代精神，關注當代中國少年兒童的健康成長，可謂情真意切。
縱觀梁健先生的畫作，畫法上多為兼工帶寫，用筆用墨功力扎實；線描上明快而又準確，筆墨落于紙上處理的恰到好處。畫作雖多為兼工帶寫，趨于寫實，但往往卻又將國畫傳神達意的審美精神展現的一覽無余，同時也在“工而不工”和“工而見意”中確立了自己的表現形式。由此也可見梁健先生在長期的藝術實踐中，巧妙地處理了傳統與現代的關系，生活與藝術的關系，共性和個性的關系。
梁健先生的人物畫作無論“花旦系列”、“童真系列”還是當代題材、傳統繪畫都可見畫家以真實情感匯入畫中，以真性情入畫，將個人的、社會的審美意識積極融入人物進行再創作，塑造出了一個個栩栩如生的人物。也正如畫家自己所說：“這一切，只不過是由于說出了自己的真實感受，唯其率真而已。”因此在筆者看來，梁健先生以真性情入畫，其作品面貌當然不凡。（作者：成功書畫家網 《當代書畫家》 《神州詩書畫報》記者 馮宜玉）
畫家簡歷：梁健，男，漢族，中共黨員，中國美術家協會會員,中國工筆畫協會會員，中國煤炭美術家協會會員，中國書法藝術研究院研究員，副教授，百杰畫家。山東省美術家協會會員,文化部中國水墨藝術研究院院士，北京南海畫院院士，中國三峽畫院畫師，東方白馬書畫院副院長、藝委會委員.1969年生于山東省濟南市,幼承家學，勤習書畫。1988年畢業于曲阜師范大學美術學院，2000年于天津美術學院中國畫系碩士研究生班深造，師從何家英先生，獲助教資格證書。2007年于中國美術家協會人物畫創作工作室深造，擅長人物畫，兼習花鳥山水.作品多次入選中國美術家協會組織的展覽并獲獎。代表作品有《梅蘭芳先生-苦學成才》、《國粹育華章》、《浦東頌歌》、《百虎迎歸圖》等。
