崔俊恒畫作贈予成功美術館收藏
文成功書畫家網 當代書畫家記者 馮宜玉
以線為主要媒介塑造形象的方法是中國繪畫區別于其它繪畫藝術，最重要也是最具代表性的特點，同時也最能代表中國文化特質。國畫人物中的線條更是造型人物，以形寫神的核心手段。在千百年的中國繪畫發展歷程中，線條經歷了早期的古拙質樸、中期的服務于寫實，到后期的“不似之似”，但始終在中國繪畫中占據著舉足輕重的核心位置，線是畫家造型人物的工具，也是傾訴筆意、袒露心懷的外在延伸。崔俊恒先生就是當代畫界，在人物創作上以既古老又全新的線條筆墨為廣大觀者呈現時代大美的藝術家。
若說崔俊恒先生的人物畫作線條運用古老，那是因為他在筆墨線條上繼承了中國繪畫早期古樸、簡約的造型裝飾風格以及“以線寫形、形神兼備”的筆墨精神。在汲取國畫山水、花鳥、人物等諸多繪畫的有用筆墨成分，幻化于他的線條語言中，展現了衣飾與人物動作神采的高度和諧。其畫面常常通過線條的粗細疏密、濃淡燥潤、輕重疾澀、欹正動靜來刻畫形象，展現人物內心活動，進而表現藝術的諸多矛盾沖突。比如在成功美術館館藏的這幅作品《陶陶然身在其中》，通過短促簡潔的線條將藏族人物衣飾飛揚的動感呈現的淋漓盡致，而人物身形的表現上線條鏈接處棱角分明，使得高原人物健碩、剽悍的雄壯之美得以彰顯。在筆者看來，這樣繪畫線條既簡約大方，又在人物衣飾和神采的呈現中相得益彰、十分和諧。
由此而論，崔俊恒先生在線的傳統繼承上非執著于一家、一派、一法、一科，而是根據人物形象塑造和精神趣味傳達的需要，融貫諸家、諸法之長，重在“隨類用線”，從而體現國畫藝術千百年來傳承的筆墨精神和審美觀念，也體現畫家自己的審美取向。
然以上說所言，卻也未能全面概括崔先生在筆墨線條吸收上的廣度。觀其畫作《梨花蜜》《釀蜜》《回娘家》及近年來創作的高原人物畫作，其人物衣紋、動作等的表現，也不僅是傳統十八描樣的線條程式化勾勒。非釘頭鼠尾，高古游絲，而是時急時徐、時斷時續，總體上都是服從于整體布局和形象的需要。而其在筆墨線條上，如此豐富隨性的表現也當然與他曾經的學畫經歷和過程有很大的關系。
崔俊恒先生曾以晉中著名畫家亢佐田為啟蒙老師，亢先生在給俊恒老師的文章中曾這樣寫道“我只是籠而統之地告訴他說：‘如果能認真地臨摹一部優秀的連環畫作品，就會找到許多表現方法，也能解決許多初學者面臨的問題。’……之后，他又臨了賀友直、華三川等著名畫家的不少作品（主要是連環畫作品）。”由此可見，崔俊恒在其繪畫藝術的啟蒙時期就開始涉獵包括連環畫在內的諸多繪畫藝術。再后來的繪畫學習和實踐中他又涉獵并創作了大量的國畫、年畫、工筆人物畫、漆畫，甚至連環畫、故事插圖作品，也曾有數十套連環畫出版。
在連環畫上的扎實錘煉鍛造，使得在人物造型和速寫線條上有了厚實的功底。比如在人物形象塑造到人物神采的突破上，他以線為手段自造型入手，由形體而形象、而形態、再而神態，最后達到了神采的張揚。其過程可謂“形宣明外延，神則提示內涵。”連環畫方面的諸多經驗，為其在國畫人物筆墨線條的表現和形象塑造上打下了堅實的基礎，提升了其線條在人物造型上的功力。而他于插圖人物創作上的經驗積累，為他的國畫人物作品又增添了裝飾效果；同時又吸收西畫色彩、光影等元素。
另外崔先生在線條的運用上并非孤立的，而是以線為人物塑造之筋骨，同時融入濃淡各異的墨色，輔助于線條之中，豐富了線條的表現能力，在線條與墨塊、顏色的對比中強調了人物的性格。因此崔俊恒先生的藝術素養的積淀可謂“雜陳百類”而深入全面，也正是這樣豐富的積淀才使他獲得了長期特殊的錘煉和心手自如，豐富了其畫作的藝術內涵和厚度。
前文言及皆為崔俊恒先生在線條本身上的“古老和全新”，然他在通過線條的作用展現人物精神層面的表現上也是與眾不同的。古人繪畫筆下女子多是以“曹衣出水、吳帶當風”的線描塑造“十七八女孩兒，執紅牙拍板，唱楊柳岸，曉風殘月”婉約動人的閨中女子形象。即使是畫遠嫁塞外的王薔，亦是懷抱琵琶，清麗可人形象，所呈現的也僅是東方女性的內斂含蓄之美。崔俊恒先生畫筆下的女子與古皆有不同，他通過富有豪邁、激昂節奏感的線條變幻組合，塑造了畫中馬背上的少數民族女子形象。富有力量感的線條組合，形成了矯捷疏放、經冬猶茂，策馬飛騰、追逐嬉鬧的人物情貌，呈現的是健碩、樸素之美。其在人物塑造上贊美的非是容顏的嬌艷、身姿的妖嬈，而是通過速寫的線條描繪人物的勞動生活，將女性勤勞、質樸的另一面美好可貴品質展現給觀者。而這也是畫家突破傳統筆墨線條運用和慣有形象束縛，用線用筆重視精神、情感傳遞的寫意性表達，也即是時代大美精神的體現。
崔先生雖在其畫集前言中這樣說：“而今，畫藝本該成熟，可童心未泯，仍熱衷各種嘗試。我不愿丟掉傳統，又想表達現代觀念；不愿讓國畫改姓，又想讓它與西畫混血。于是將具象抽象糅合，讓線面光影共存，既強調筆情墨趣，又看重色彩語言……左試右探，有成有敗，我還在摸索前行。”但在筆者看來，他融合了“古老而又全新”的國畫筆墨線條，同時又匯聚西方及其民間繪畫藝術元素的嘗試和創新無疑是成功的。這樣的筆墨實驗拋掉了傳統人物線描方法的束縛，而以畫面整體構成和精神傳遞需要為核心的創新，其線條本身就蘊含著獨立的審美品格，這也正是“以線為媒”展現時代大美的有意義探索，也是當代人物繪畫作品不可或缺的審美追求之一。
畫家簡歷：1950年生，河北順平人。擅長中國畫。山西大學藝術系畢業。歷任山西省雁北地區藝術館館長、山西省青少年報刊社編輯、記者，山西省美術家協會常務副主席兼秘書長，中國美協第五屆理事。現任山西省文聯副主席、山西省美術家協會主席、中國美術家協會理事、山西省政協委員、國家一級美術師、山西大學客座教授、97中國畫壇百杰。
