陳半丁先生畫作《山水詩意圖》
早年求學時，聽幾位老先生談論近現代畫壇名人軼事，時常談道陳半丁先生與陳師曾、齊白石等畫壇大師的交往，與張大千關于“石濤畫冊”的典故，因此在筆者腦海里有了一些印象。俟至，筆者涉足書畫藝術相關工作，翻閱畫史、賞讀嘉圖，也漸漸對半丁先生有了更多的了解。
近日，賞讀《西部成功書畫家》刊載的這幅《山水詩意圖》，讓筆者有了與陳先生穿越時空對話的機會，倍感幸甚！這幅作品創作于上世紀30年代，畫面整體以三青參以水墨暈染的冷逸色調為主，統馭強調賦予作品情感色彩；又以線寫鮮明的皴擦筆墨，線、墨、色彩組合律動，運構語言繪寫山水形象骨氣；再有布排得當的畫面“留白”，與之自然實像形成對比，近而虛實相應、生生不息，共同營造出初冬時節，山中蕭寒荒涼卻又怡然自得的山野景象。同時山水相銜、遠近呼應、草木點綴、房舍掩映的物象空間陳置充滿自然造物的哲理蘊藏，于山水相依、布陳周密，充滿古意的意趣營造中，又見陳半丁先生山水簡約、疏放之風。
近景處，樹葉落盡的三五枯枝虬干雜樹，錯落橫斜于水墨皴染的緩坡之上；與之相對應的丘巒峭壁肌理中，又有草木枝椏密密匝匝的伸出臂膊，大有“山借樹為衣，樹借山為骨”（王維《山水論》）之感。而山巒丘壑間，三兩茅舍半隱半現、高低建筑其間，更添人氣活力。與之相呼應的則是，那山道之上一搖一晃、橫擔挑水而來的農家田舍郎，使得這幾座茅屋建筑的畫面安排，更有意義也更顯志趣。中景銜接處，有一灣溪澗匯流的小塘，冬日的風雪漸起、山野冷逸、水流漸枯，淺淺的水塘也結上了薄薄的冰層，露出了嶙峋的礁石，又讓那灰藍的冰面，更加枯寂靜穆。然而，池邊看似枯敗但又密密叢叢而生的灌木矮樹；以及池塘后邊，榆、柳遍植環抱、枝條飛揚罅隙里的村社人家，讓原本蕭瑟荒蕪的自然顯出了幾分生命涌動的生趣，有了“池塘生春草”“田家少閑人”的詩意“遷想妙得”。遠景處，嵯峨險絕、奇峰怪石、群峰陣列為背景，增其畫面玄遠高古氣象。遠松蔚蔚、草木成林的山坳之中，又有樓閣、亭臺、寺舍古跡可安，不僅讓看似“萬籟俱靜”的圖畫富于了生機活氣，也更讓觀者與之共鳴共情中，多了一些“乾坤萬里眼，時序百年心”（杜甫詩句）穿越時空的藝術遐想。
畫家的題跋，更見其師古、運古中，對其創作時身處時局艱險、生活困苦環境，依然充滿昂揚斗志，矢志文藝書畫的性情表達。“溪山深處野人居，小小簾櫳草閣虛。灑面松風吹夢醒，凌霄花落半床書。”，這首出自明初詩人偶桓的《為沈趣庵題畫》，尤見畫家居于山野草莽荒蕪蕭瑟，而以山水為友，以松柏為鄰的樂觀向上，寄情山水、矢志書畫的高潔品格和不屈精神。古人圖繪山水，一是表達對奇山勝水、天地自然的由衷贊美，另為由山水之美開拓出個人內心的真、善、美。進而人與自然的美景相互映照，折射升華出國人山水畫圖，從其所繪對象及其個人本體里，蘊藏的天人和諧的審美哲學精神。由此，我們更可見陳半丁先生的這幅《山水詩意圖》，山巒縱逸、群木薈蔚處，一座座村舍、古建的人文建筑安排，既是山川靈氣聚會之所，更是畫家崇尚人文、追求高雅的藝術追求彰顯。
梳理陳半丁先生生平筆者還了解到，先生生于晚清光緒年間（1876年），名年，字靜山，號半丁，以號行世。花鳥、山水、書法、篆刻兼善，花鳥取趙之謙、吳昌碩、任伯年、徐渭、陳白陽、八大等一派，山水尤其推崇石濤，但“師古”“運古”的同時，又注重其個性的發揮，往往兼容并蓄，富于古人意趣，又有疏放雅致之風。
半丁先生自幼喜詩文書畫，然幼年家貧、少年孤露，十四五歲為謀生計，淪為商賈學徒，開始接觸筆墨。20歲時，有幸結識任伯年、吳昌碩等海上名家，后入缶翁門墻，學習書法、篆刻、寫意花鳥。期間得老師推薦，向任頤、蒲華學習翎毛、人物、山水，為其藝術打下了堅實的基礎。不惑之年，入京華與吳昌碩、陳師曾、齊白石、金北樓等畫壇名家交往甚契。金城將其舉薦給當時的肅親王善耆，后善耆曾勸其出仕，不就。陳師曾為其舉辦展覽，缶翁更是親為其展覽“把場”并題寫潤格，陳半丁一時間名動北京。白石翁自與半丁先生相識，更是對其推崇倍加，還將其三子齊子如拜入半丁先生門下。到京后，曾先后入職北京圖書館、北平藝術專科學校等。“七七事變”后，堅辭偽職，并刻“強其骨”“不使孽錢”，堅持賣畫為生。
建國后積極參與到新中國的文化事業當中，曾任中央文史館館員、中國美術家協會理事、北京畫院副院長、中國畫研究會會長。
（文\成功美術館書畫藝術評論員 馮宜玉）
