“黑”和“白”作為可視顏色的邊界，具有天然的抽象性和高貴感。它的單純、嚴峻，以及與精神世界無礙的溝通能力都是其它顏色無法比擬的。從2004年開始，姜淼的版畫進入中國當代藝術的視野，她以黑白為主，其作品獨具魅力、漸漸地被我們所熟知。

作為女性藝術家，姜淼的創作與她的自然身份始終處于一種窺視和疏離的關系中，或許是源于天性，或許是當代女性的知性使然，她以這種自我疏離的姿態，通過陌生化的情境向我們展示了許多非同尋常的思考，作品的氣質與象征主義接近。

姜淼無題，90x90cm，2003姜淼無題，90x90cm，2003

在許多作品中，姜淼的黑白世界都更象是屏幕，如同掃描線一樣的白色線條貫穿上下、左右、搭建起一個空虛的舞臺，各種幻象借白色線條的顫動和交錯，有如呼吸般從黑暗中顯現出來，那些投影、鏡像以及類似于倒影的形象，以輕如薄紗的安靜、神秘、超越了重力的法則，有時，又象噴泉濺落一樣重新湮滅于黑暗之中。其實，許多形象的內涵是充滿了危機的，在花草和枝蔓中，在相擁和舞蹈中，有邪惡在成長，也有原罪在涌動。懸吊于半空中的精靈和鬼魂，早熟的孩子和詭異的表情，都會將我們的情緒引向人類普遍的焦慮和擔憂。尤其是那些來自于女性內心深處的惶惑，幾乎貫穿于姜淼的全部創作。從她作品的世界中，不難發現深深困擾于織物中的充滿疑懼的自我，同伴們之間深如鴻溝的相互猜忌，還有化身為動物的原始欲望與成長的迷茫之間相互的糾緾，以及女性對于孩子們的世界特殊而又復雜的牽連，那即是愛和允諾，似乎也包含了某種長久相伴的不安。這些細微的情愫，有時生長成一簇龐大而繁密的植物，有時又輕如翅羽，仿佛可以如抽絲一般，用一根白線從畫面中抽走，留下無邊的空茫。

在當代艷麗刺目的繁響中，姜淼的態度并不多見，她用黑白的語言為我們敘述了關于生命的故事，其中，有設問，有謎語，有想象，也有比喻。那些富于象征意味的畫面好象設置了許多的觸點，通過視線把觀者的內心和她的刻刀連接在一起。