維米爾被認為是荷蘭最偉大的畫家之一，他的作品也被奉為經典中的經典。然而在他生前和他去世后的兩個世紀的時間里，情況確實完全相反的，那時的他幾乎從來沒有被人們注意到過。在這方面上，他和梵高有點相似，梵高用自殺結束了自己的人生，維米爾在貧困交加中離開了這個世界，梵高的生命止步于37歲，而維米爾也年僅43歲。

《戴珍珠耳環的少女》作品是維米爾最偉大也是最神秘的作品，被稱為“北方的蒙娜麗莎”。此畫面世三百多年來，世人都為畫中女子驚嘆不已：那柔和的衣服線條、耳環的明暗變化，和諧的黃藍顏色，尤其是女子側身回首、欲言又止似笑還嗔的回眸，唯《蒙娜麗莎》的微笑可與之媲美。圍繞在這幅作品本身的謎團很多，如，這名少女的身份是什么？她為什么會有這么珍貴的至寶？她和維米爾是什么關系？這些問題都一直給世人留下了廣闊的想象空間，也因此2003年美國創作了一部同名電影，該電影還獲得了第17屆歐洲電影獎最佳攝影獎。

雖然《畫相》并未給予這個謎團確切答案，但很多時候真相并不重要，甚至于這點神秘面紗反而能讓作品更具吸引力。

在《畫相》節目中，韓玉臣繪聲繪色的講解不僅讓公眾得以了解這幅作品背后的故事，也帶領公眾進入到維米爾的繪畫世界，進入到維米爾的生活中，也讓我們了解到一個在艱苦與磨難中為藝術堅守的偉大藝術家形象。

維米爾一生只畫了30~40幅作品，是藝術史上著名畫家里作品數量最少的一位。在韓玉臣看來，維米爾畫作少主要有兩個原因，一個是心情壓抑，因為有一個性格乖張的妻子，有一個強勢跋扈的岳母，加上生活的壓力，導致情緒不佳，無心作畫；二是對藝術的精益求精，細細的打磨所。

維米爾雖然一生窮困潦倒，但在追求藝術的道路上，心無旁騖矢志不移，始終堅持自己的創作方向，即便在惡劣的條件下，也一直在精益求精地追求完美的藝術作品。“維米爾雖然作品不多，但每一幅都是傳世的精品。”韓玉臣對維米爾的評價極高。

相比藝術家們窮且益堅的品質，再看看現在浮躁的普遍現狀，值得反思，而這也是《畫相》給到我們的思考與啟發。應該說，每一幅世界油畫作品，都有其特有的故事背景以及趣聞軼事，也有其巨大的欣賞價值，而從作品中看到人生百態，品到生活智慧，也才是一幅作品帶給我們的最大價值，相信這也是《畫相》節目的意義所在！