吳泉棠山水畫《山居野趣》

談及吳泉棠先生的國畫作品，總能想到厚重的墨彩和白墻黛瓦的徽派建筑，以及畫面中獨特的草木景象和色彩風格。吳泉棠先生山水、花鳥兼做，尤以浙、皖濃郁的江南風光和民居題材為主創作的山水畫備受社會觀和喜愛。今日，小編向廣大的書畫愛好者一一介紹其筆下的山水、花鳥作品。

“藝術來源于生活，而高于生活；源于自然，而勝于自然。”畫家在大自然中體驗萬物生靈之精神，目盡山川之勢，心窮萬物之源。不管是山水還是花鳥，要想畫好，必須要深入其間，細致地觀察物態，體會物情。吳泉棠先生生于衢江云溪，自幼就生活在淳樸安寧的古村落中，這片清幽靜雅的土地養育著他，也滋養著他的筆墨藝術。從《山居野趣》《鄉村情韻》《山澗泉聲》三幅作品中，我們不難發現先生將對故鄉的記憶、眷戀，濃濃的深情融于墨彩，宣泄于宣紙之上。前者兩幅作品中，以遒勁的線條架構出山村鄉野的景致，豐茂的草木遍布房前屋后，山野丘壑；有清溪自山澗而出，帶著深幽林間的清涼之氣和潺潺的空靈之聲；一座座青瓦、白墻的屋舍坐落在這片草木、流水豐盈之處，家禽悠閑的踱著步子在村口的空地覓食，意境恬淡，氣象雅靜，讓忙碌的城市人們對鄉居生活的充滿向往之情，側面呈現出新時代鄉村發展中人們的幸福生活。

吳泉棠山水畫《鄉村情韻》

吳泉棠先生的山水畫作之中，有著獨特的筆墨程式，溫潤的山水之勢，融合江南獨有的草木和山水意境，呈現南方蒼潤、秀麗的山水文化和精神底蘊。如《西部成功書畫家》刊載的《山澗泉聲》一畫，以傳統的三遠法構圖呈現出山水的深幽和空靈意境。遠景以淋漓的淡墨寫意出峰巒如聚的蒼茫景致，在江南煙雨之中，若隱若現；中景則寫層疊的山丘，參天的樹木，搖曳的雜草，蒼翠的芭蕉，以及坐落在花草自然之間的屋舍；近景中流泉叮咚，綠水環繞，一派安靜、平和。整幅作品遠近、虛實對比鮮明，山上、山下屋舍遙遙呼應，草木自然生長，山丘、流水相互依存。這不失野趣又生機盎然的山村景象，令多少人沉醉其間。

吳泉棠山水畫《山澗泉聲》

先生的花鳥畫《鳴秋》《麗日和風》兩幅作品中，充分運用傳統的筆墨、線條寫意出花鳥的精神、氣韻，再以強烈的色彩烘托出畫面的神韻和氣象。從作品中不難看出，吳泉棠先生的繪畫有著古典審美的意趣，創作中他將傳統繪畫的筆墨精神、筆墨技法與西方繪畫中的幾何構圖以及色彩效果相融合，在中國繪畫抒情寫意的繪畫基礎上，又巧妙地將現代審美意識帶入傳統繪畫語言之中，使得畫面張揚著強烈的時代審美氣息。（成功書畫家網記者 汪利利）

吳泉棠花鳥畫《鳴秋》

畫家簡介：

吳泉棠，男，1956年生，浙江衢州人。現居北京，職業畫家。畢業于中國美術學院國畫系、中國美術家協會首屆創作高研班。中國美術家協會創作室畫家、中國畫廊聯盟專職畫家，中國美術家協會會員。

吳泉棠花鳥畫《麗日和風》