關玉林先生“梅蘭竹菊”四條屏

   中國的花鳥畫與詩詞相表里，自古就有寄情言志的傳統，梅蘭竹菊等本質特征鮮明的典型自然草木物象，在一代代文人墨客的辭章詠贊中，使之有了雋永而深刻人格化的象征意義。甘肅花鳥畫家關玉林先生，以梅蘭竹菊等經典題材入畫而繼承寫意正脈，兼取近現代吳、齊二位大師風貌，也曾受教于吳悅石等當代花鳥畫大家，又立足時代審美背景下師古出新，亦彰顯出富有畫家個性趣味新象的花鳥畫作，生發出來極具象征意味和豐厚文化內涵的感懷之思、寄寓之想。恰如《西部成功書畫家》近日刊載關先生作品《秋菊有佳色》《梅石圖》等，筆者讀來不僅生出“寫蘭氣清幽，畫竹風勁節。菊寓斗霜志，梅顯高潔品。縱橫缶翁意，恣肆白石韻。宗承意味濃，花鳥寄情深。”的高古典雅審美感懷來。

關玉林先生畫作《秋菊有佳色》

   譬如《菊殘猶有傲霜枝》《秋菊有佳色》《菊石圖》等以菊花為題材的作，枝干花葉、假山賞石的運筆之中，渴筆飛白、鋒藏醇厚、篆籀遒勁、草法飄逸，顯然可見“引書入畫”而意承正朔的寫意花卉師法源流繼承。還有點劃之間的刀鑿斧斫之痕所產生雄強氣息，賦形之中質樸恬淡的生活韻味，亦顯昌碩、白石二先生的畫風影響。同時其筆意連貫、氣韻不絕及大開大合、茂密疏朗、虛實生生的秋菊盎然熱烈之姿，恪守自矜性格之構，亦見畫家獨立而又富于個性的主觀運思體現。還有如以蘭竹為對象而拙厚、輕靈對比鮮明筆致賦象造景清新秀美的《清韻圖》；墨色深淺、運筆折轉寫意綺側枝干，淡墨靈動率意勾勒、濃墨疏落點綴的文氣郁郁《墨梅》；以及潑墨塊面所造闊綽荷葉與縱逸纖勁交織莖枝，線面交織、縱橫相構、遠近錯置而初荷亭亭、自然可愛的《一池荷花》等俱是如此，也都可見畫家秉承寫意精神又彰顯其情志蘊含、思想內核的創作實踐反映。

關玉林先生畫作《梅石圖》

   尤其如這組由《最愛黃花菊滿枝》《高風亮節》《清韻》《梅姿孤瘦》等連綴而成的“梅蘭竹菊”四條屏，以或奇崛或率意，或恣肆或質樸的書寫筆性入畫而筋骨內藏、血肉外附，運筆隨宜、應物象形，于是彰顯出不同花木對象的自然情態和精神內質來。畫家抓取秋菊榮曜而花瓣密匝層疊、芊蔚繁茂的自然情狀，而取短筆弧線、點厾落墨因形而馭、因象組構，于“亂而不亂，齊而不齊”的心物交融賦形布勢間，猶顯滿枝秋菊、碎葉參差而不畏霜露傲然綻放的氣質來。體物修竹挺拔、密葉婆娑又堅韌不折、勁節有志的草木本質，又以提按頓挫、枯潤有致，撇捺運筆、鋪鋒抽毫的筆墨造物賦形，枝干聚散、纖葉交織、怪石補白的運布構成，更顯“竹生空野外，梢云聳百尋”的高節清雅、耿介不隨。

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關玉林先生畫作《菊殘猶有傲霜枝》

   心師空谷幽蘭、搖曳生姿而能靜心怡人、氣節不移的孤幽清俊神韻賦形，還見書畫同源而筆力勻稱秀勁的“折股”楞峻之法筆韻寫型造景，以及主輔相宜、開合舒張而葉出八面的布白安置，亦見“不以無人而不芳，不因清寒而萎瑣。氣若蘭兮長不改，心若蘭兮終不移。”的清雅脫俗、超逸出塵。又外師梅花枝干虬屈橫斜、花朵攢簇點點亦還冒雪迎春、凌寒盛放的孤標獨立、卓然不群由形及神之寫，融入古拙質樸、波磔跌宕的篆隸書法筆勢隨類賦形，及粗細分明、橫斜穿插而繁密奇正的自然布排，越顯老梅“尚余孤瘦雪霜姿”“寒心未肯隨春態”一樣孤傲而超脫的品格。畫家這種得其形神之質，而給予相應的筆墨畫語、運布之勢，不僅“寫其形而傳其神”而帶來“梅蘭竹菊”的迥然情態，及傲、幽、堅、淡等各自的精神內涵，同時也于四種草木花卉近似的品格象征意義組合升華中，愈見畫家主觀上的“君子情操”內核所寄。

（文\成功美術館書畫藝術評論員 馮宜玉）

關玉林先生畫作《秋菊有佳色》

畫家簡介：關玉林，崇石齋主人，1972年出生于甘肅白銀。曾就讀于榮寶齋畫院中國畫名家高研班，師從當代著名畫家吳悅石先生。《中國美術鑒藏報》副主編，甘肅省白銀市政協委員，九三學社中央畫院畫家，甘肅省美術家協會會員。曾在北京，甘肅等地多次舉辦畫展。作品發表在多家藝術類報刊。多幅作品被國內藝術機構和收藏家收藏。

關玉林先生畫作《白梅》

關玉林先生畫作《菊石》




關玉林先生畫作《一池荷花》

關玉林先生畫作《清韻圖》