師承傳統 自立新意
——中國書法家協會會員，湖南省書法家協會副主席盛景華訪談

 

成功書畫家網記者 何曉芳

 

 

        成功美術館舉辦的“沿著黨的十八大指引的方向奮勇前進——鄒德忠藝術大展暨當代書法名家精品展” 于12月7日在甘肅省藝術館盛大開幕。這場由鄒德忠領銜主展，盛景華、郁志桐、沈鴻根、王云、張坤山等共同參與的大型書法展取得了圓滿成功。期間，中國書法家協會會員，湖南省書法家協會副主席、省作家協會會員、省美術家協會會員，益陽書法家協會主席、市政協常委盛景華接受了記者的電話采訪。

 

       盛景華立足于中國五千年的傳統文化，師法古人，以傳統為師，融會傳統技法，但不落于古人的窠臼。他的字，銳意創新，有強烈的時代氣息，不浮夸。其特別另我服膺的是他那種不在口頭上張揚如何“繼承”“創新”，卻能付諸以實際行動，以其開闊的視野，寬厚的襟懷，獨到的體悟感觸，化為得心應手的創造，不得不令人由衷的折服。

 

記者：盛主席，您在對待傳統與創新上有過一段戲劇性的變化過程。從1990年進入湖南省書協主辦的書法研修班學習后，您從先前的“時髦字”轉向傳統書法，從反傳統而走向崇尚傳統，這樣的轉變您作過怎樣的思考？

 

盛景華：這事說來話長，我參加的是首屆研修班，其時是1989年底。說實話，當時進入研修班的同學，很大一部分在當年就已經是功成名就了，有的人在省內外書壇已經造成了很大的影響。只有我，作為來自地市的代表，作為一名新人。作為一個根基很淺的書法愛好者，能擠身于名家之列，與他們朝夕相處，修得同窗之好，那是我莫大的榮幸。
       正因為深知自己與學友之間存在很大的差距，只有發奮努力，花比別人更多的功夫才可能縮短這些差距，所以從進入研修班第一天起我就全力以赴，以極大的熱情，誠懇的態度投入到臨摹與創作及至書法理論的學習之中。研修班的作業是創臨結合。且有第一書體和第二書體兼顧的要求，還要談感受、寫論文。在前后三個年頭的學習中，我從來不曾欠缺過作業，總是保質保量超額完成。在現在看來，當年我的創作和我本人一樣年輕而稚嫩，所以在學習過程中我得到的批評和意見也比別人要多。記得觸及我的痛處，引起我的反思，改變我未來藝術走向的是那么一次。
       在一次點評作品時，當大家對我提過許多意見之后，當時湖南省書協主席顏家龍先生總結說：景華創作上有才氣，作品形式感好，有視覺沖擊力，是寫聰明字的。當時聽到這些意見時，我甚至還有點沾沾自喜。后來，我問顏公，寫聰明字是什么意思？顏公笑著說，寫聰明字就是憑著自己的小聰明搞創作，跟著感覺走，跟著時風轉，看一步走一步，走一步是一步；缺少傳統的學習，缺少技與法的錘練。聽過這一番解釋之后，我內心深受觸動。顯然臉上有些掛不住，但心里并不服，只是礙于情面，沒有當面反駁。回房間后，我反復體會顏家龍老師和學員們話語之間的含義，心也漸漸地沉重起來。我感覺到學友的話語來得雖輕，落得卻重，無形之中，已經否定了我的過去，阻斷了我的將來，似乎是明確地告誡我再這么下去肯定不成，因為這條路上雖會有小的驚喜，卻不會有大的收獲，走到盡頭，將是一條死路。
       順著學友們的指點，我開始審視自己的過往，我的書法之路，我創作的點點滴滴。我覺得，與學友相比，我在書法上存在著先天不足，在傳統與經典上下的功夫最少。對于書法我雖有足夠的熱情，但是我缺乏探索的精神，缺乏尋根究底的勇氣，缺乏對傳統經典、對于中國書法藝術的精神實質的認識。我發現自己過往即便取得過一些成績，那完全是機遇使然，是投機取巧、劍走偏鋒獲得的，是書法之外的一些因素湊成的。我感覺過往的我在藝術一途，是一個機會主義者，一個地地道道的投機分子。為此，我有些迷茫，我的過去已經被否定，我的未來該何去何從？
       就在我失落徬徨，對藝術前程茫然無措的時候，我索性停下了手中的筆，我開始更多的看書和思考。不久，我獲得了一次到西安出差的機會。我計劃用半天時間游覽文廟和碑林，可是當我踏入那方圣地，我竟然完全迷失了自己。花了近兩天的時間，我仔細拜謁了碑林里所有的經典。看過后，我有一個強烈的感受。那就是在大師面前，在傳統與經典面前，我休談書法，今人太過淺薄，離經典的距離實在是太過遙遠。碑林里的每一塊碑刻，都像一座高山，高山仰止。先莫說超越，哪怕是深入其間上山一游，也處處是峰廻路轉讓人心曠神怡。我覺得每一塊碑刻，都像是一塊里程碑，指示一條道路的去向，也告誡后人前路曾有人到此一游。我發現我所見過的書法實踐，哪怕是那些自稱為創新、標榜為這種主義那種書風的書法現象，在碑林中居然都找得到遠古的標本，包括當時那種最時尚的以畫入書的所謂“現代派”，古人都有過實踐，只是名稱不同而已，古人將其稱之為“墨戲”，是一種純粹的筆墨游戲。看過這些之后，我為我既往的幼稚無知深感慚愧。真是“初生牛犢不怕虎”，無知者無畏，我也為自己當初喊出“打倒傳統，消解經典”的口號而自慚形穢。
       從西安回來后，我認識到了造成我過去的書法之路出現偏差的原因。首先便是短視。因為知識面窄，活動范圍小，坐井觀天，看不到書法藝術的全貌，認識不到傳統與經典的魅力所在，所以出現取向的失誤。另外，急功近利，心情浮躁，想投機取巧，抄近路，不愿意下真功夫作深入的研究也是導致我出錯的原因之一。這個時候，我再回想研修班里學友們的意見和顏先生的忠告。我想那簡直就是一針見血，把脈準確，態度誠懇，讓我終身受益。
       在經過痛定思痛的思考之后，我開始規劃自己，我決定在很長一段時間里少創作甚至不創作，我想重新開始，以最虔誠的態度面對經典和傳統，以最大的勇氣和扎實的努力去學習傳統和經典，我決意拋開名利的誘惑，恭恭敬敬地在傳統的海洋里暢游，在經典的高山中尋覓，我崇拜經典，向往經典，我想實實在在地走進經典，我要求自己在不知道傳統之“三昧”之前決不奢談創新，決不盲目地追求所謂“個性”。我意識到，藝術個性該是水到渠成的事，并不要刻意求之，刻舟求劍當相去甚遠，一個人性情不同，經歷有異，審美感受使然，當他的藝術爐火純青之時，他的人格精神、知識修為及藝術個性自然會顯現出來。
       不為名利所累，不為時風所動，努力同化別人而不被別人所同化，在傳統里求生存，在經典中討生活，這正是我這一個時期的學術主張。在這一主張下，我開始惡補書法基本功。值得慶幸的是，我們所處的時代是信息時代，是一個知識爆炸的時代。與古人相比，我們這個時代太優越了。我們只要學習經典，我們隨手就可以得到經典，隨時可以看到經典。
       學習經典，我采取的是讀寫結合的辦法，廣泛地讀帖，系統地研究，有選擇地臨寫。我熱愛二王一脈帖學，所以臨寫也以帖學為主，大王、小王，晉代殘紙及至唐代法帖，宋四家，趙孟頫，董其昌，王鐸這一線下來，我分主次地臨寫。遇到自己愛的、與自己性情相投的我就多臨、精臨，一般的字帖我臨過幾周后就換了，以一種瀏覽的方法來擴展學習的廣度。
       為了不讓自己陷入古人的窠臼而成為書奴，我在北碑上也下過苦功，《張猛龍碑》《鄭文公碑》《張黑女墓志》《龍門二十品》，特別是《始平公造像記》及一系列的墓志我都認真學習過。幾年之后，當我于1994年在長沙岳麓書院舉行第一次個展時，我的書法已完全改變了模樣，雖然在款式的設計和變化上，我還是我。但是字，尤其書法線的質量，已有了大的改變。可以說，我那時的書法已經不再是“聰明字”了。
       由于突破了藝術認識上的瓶頸，這一個時期我的書法也有了長足的進步，連續入選“首屆全國行書大展”“首屆中國書壇新人展”“第五屆全國書展、第六屆全國書展、第八屆全國書展”“第三屆全國正書展”等全國級重大展覽。還在“第二屆全國電視書法大賽、全國書法精英大賽”等重大賽事中獲獎，1995年就有兩件作品被“中南海”收藏。

記者：“雅俗共賞”被認為是書法的最高境界，接受者在這種“雅俗共賞”的狀態之下，會不會影響接受者和創作者的多元性，減少國民對于書法藝術更多學術層次的思考。

 

盛景華：我的書法追求是“雅俗共賞”。至于“雅俗共賞”是不是書法的最高境界這不好說，古代還有曲高和寡的典故呢。不過我的藝術是渴望得到更多人的共鳴的，一個人寫了一輩子，如果總是無人喝彩，那會很郁悶的。
據我看來，以二王為代表的書法經典，其表象都還是“雅俗共賞”的。我們中國人講“中庸”，講“和諧”，所謂“雅俗共賞”，其本質是“和”。藝術的不二法門是“經營對比”，制造矛盾，調和矛盾。對比越多，矛盾越豐富，而能和而化之，相得益彰。
       和諧是世界的本質。和是藝術的最高境界。單從字義上解釋，和字有相安，諧調等多層意思，其中最主要的一條就是配合默契，這與諧字的意義是相同的。和是中國文化核心中的核心，是天人合一，人與自然的統一。
和諧是一切事物的原則，工作、學習、生活、藝術……幾乎所有的事物，它們內在必須是和諧的，和其它事物的關系必須是和諧的。如果不和諧就不可能存在，一點的變化，必然引起其它的變化，所以是不可阻擋，因為它們有內在的聯系，有和諧的本質。所以，一個謊言，為了掩蓋它，必須編造另一個更大的謊言。一個扭曲，會造成另一個更大的扭曲。斗爭，只是現象，和諧才是它的本質。一個人，一件事物，不管是大，還是小，也不管是簡單，還是復雜，不管是聰明，還是愚昧，這些外在的形式毫無影響，他們一律都是和諧的。未知數是大是小，并不知道，但是，它必須是和諧的，才能列出方程。和諧是和外在形式無關的，和是所有事物的本質。它看不見，摸不著，但必須遵守。
       儒家倡導的中庸，道家所說的陰陽無不詮釋著和諧二字。書法作為中國傳統的精華，自出生之日起，和諧就是其終極目標，是其最高的評判標準。二王書法藝術最接近這一境界，他們就成了中國文化和藝術審美的標竿，成了和諧中庸的代名詞。
至于在 “雅俗共賞”的審美狀態之下，會不會影響接受者和創作者的多元性，減少國民對于書法藝術更多學術層次的思考。我看未必。我們南方人大多吃辣椒，吃了一代又一代，可怎么也影響不了你們北方人的口味。況且，這“雅俗共賞”并不是一種規定，他并不會強求于每一個人審美取向。如今是一個開放包容的社會，思想是多元的豐富的，追求“曲高和寡”的人什么時候都有，他們不會輕易就被他人同化了。真正搞藝術的人，都是有個性，甚至是特立獨行的人，他們的藝術之路都是經過思考之后認定的。你說“雅俗共賞”是書法的最高境界，肯定還有不少人會堅定地說，它缺少個性，它不是！

 

記者：由于當代書法大面積市場化，一些西方人認為，當代東方文化已經失效，會在世界現代化、西化中被“同質化”。關于這個觀點您怎么看？新世紀的中國書法，在這種書法市場化新形勢下，我們現代書法家將面臨怎樣的挑戰。

 

盛景華：未雨綢繆，這是我的態度。不過，我絕對相信有著幾千年歷史積淀的中國傳統文化的力量，他不會失效，也不會被外來文化輕易地取代，它只會在與西方文化的交融中稍作改變，當然西方文化本身也會在與東方文化的交融中作出自己的改變。至于挑戰，人生本身就是一場戰斗，沒有什么了不起的事。記得小時候常說的一句話：時刻準備著！