黑是實，白是虛，黑是一切，白則是空靈。黑與白如同有與無的相互浸潤滲化，從而造就一個實中有虛，虛中有實，有無相生的大千世界。黑與白在中國繪畫中體現著國人獨有的哲理智慧與獨特的想像力。畫家柳華巧妙地處理黑與白兩個極端，他把一切濃縮在黑、白巧妙組合的畫面中，如同音樂的旋律給人聽覺上帶來享受。

       畫家柳華一具有學院派功底和寫實主義造型能力的，但他沒有陷入西方繪畫的泥沼，而是把西畫素描中表現體積感的明暗光影帶入其作品中，通過水墨特有的黑白音響，把緣物寄情的心境自然而然地融入他的筆痕墨跡之中。

       畫家柳華一筆下的《山林歡歌》有意味的線以及靈氣煥發的物象輪廓，使他的作品充滿中國傳統藝術的韻味。其作品用線的意識來塑造形體的狀態，淡雅透明的顏色和無數遍的淡墨“釀造”同線有機地結合在一起，細密的肌理織成如夢似幻的大片朦朧。而線的疏密、粗細組合與走向上的逶迤遒直，又使畫面回響著山林歡歌中微妙的自然，藝術的節奏。

       此幅雪域系列作品抓住動物形象的主要特征，刪繁求簡，畫面上簡練的雪豹形象，達到黑白對比強烈明快的藝術效果，畫家柳華一靈活地運用點、線、面多種形式的表現方式，使畫面黑、白、灰變化豐富，虛實層次錯落有致，疏密空白安排得體，兩只雪豹在形象上進行夸張、取舍、變形，并竭力使畫有情趣，有節奏，有韻律，具備較強的裝飾性。

       畫家柳華一通過對圖形的組合、排列、搭配，構成了《林中猞猁》畫面中的秩序和形式美感。此幅作品畫面消失了浮在面上的情感表態，一片空漠與寂靜。但是人們還是能夠在他的作品中覺察到畫家靈魂深處的祈盼。畫家柳華賦予了作品新的形式和內涵，使其產生嶄新的視覺效果，給人以美的享受。作品傾注了畫家柳華的情感，更具濃郁的生活氣息和動人的藝術形象，充分地表現畫面的意境、神韻和情趣，并反映出畫家的藝術修養和審美情趣。

       黑白概括著自然界中光照萬物明與暗的形象關系，能讓人們在黑與白的交響中產生更深的思考和遐想，觸動著人們心靈深處的情感……畫家柳華一筆下的《苦寒相伴》用點、線、形，黑，白、灰這樣獨立的繪畫語言構成了黑與白獨特的視覺藝術。觀者從黑與白的對比與和諧中折射出藝術的精髓，觸動著著人們心靈深處的律動，追求著更深層次的藝術內涵。

畫家柳華一筆下的《太行》其結構線，強調用線來概括山體的外輪廓線、形狀結構、透視等。再通過墨色來塑造形體的體量關系、表面質感、光影變化、空間層次，以加強畫面的表現力和藝術感染力。此幅作品用筆果斷，揮灑自如，以干濕結合的方法，追求其淋漓流暢、透明輕快的畫面效果，創造出水墨獨具的藝術情趣！（乙慧）