何水法跟學(xué)生說(shuō)不要學(xué)他，類(lèi)似于齊白石說(shuō)的“似我者死”，是說(shuō)不要學(xué)習(xí)老師的筆墨、構(gòu)圖等等外在的東西，要學(xué)的是畫(huà)面背后的思想和精、氣、神。何水法老師很多年沒(méi)有畫(huà)鳥(niǎo)了，其實(shí)吳昌碩先生的畫(huà)也沒(méi)有畫(huà)鳥(niǎo)，為什么不畫(huà)鳥(niǎo)？因?yàn)轼B(niǎo)會(huì)讓他畫(huà)面的金石氣和張力減弱，甚至完全消解。同樣的道理，當(dāng)一枝小桂花變成巨幅大畫(huà)的時(shí)候，鳥(niǎo)和石頭還能怎么放？石頭如果畫(huà)大了，似乎與石頭相配了，但重點(diǎn)會(huì)變成石頭而不是桂花。如果石頭畫(huà)小了，與大氣磅礴的折枝桂花就不吻合了。我覺(jué)得任何一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家都是有所為有所不為，知道自己要從哪個(gè)方面進(jìn)去。就像釘子打墻，找到點(diǎn)才能夠打進(jìn)去，而在打進(jìn)去的過(guò)程中一定會(huì)放棄很多東西，這是聰明的，無(wú)論是構(gòu)圖、筆墨，還是書(shū)法、印章等細(xì)節(jié)，都一定要跟畫(huà)面追求協(xié)調(diào)一致。

　　吳昌碩是海派大師，他的弟子中有3位后來(lái)在中國(guó)美術(shù)學(xué)院任教，分別是潘天壽、吳茀之、諸樂(lè)三。吳昌碩晚年很多作品都是學(xué)生代筆，像諸樂(lè)三、王個(gè)簃這樣的優(yōu)秀學(xué)生都曾為吳昌碩代筆。潘天壽早年的作品也是從吳派出來(lái)的，但后來(lái)他的作品在面貌上與吳昌碩差異非常大，但我們?yōu)槭裁凑f(shuō)他學(xué)得最像？就是因?yàn)樗麑W(xué)到了吳昌碩的精神。吳昌碩那種大氣古拙的風(fēng)格實(shí)際上在潘天壽那里非常好地呈現(xiàn)了出來(lái)，但是是以另外一種形式出現(xiàn)的。不是像吳昌碩那樣以金石入畫(huà)的方式呈現(xiàn)，而是在章法和造險(xiǎn)破險(xiǎn)方面達(dá)到了極致，甚至比吳昌碩有過(guò)之而無(wú)不及。所以潘天壽的作品可以畫(huà)成丈六甚至更大，照樣有很強(qiáng)的張力。在潘天壽的時(shí)代，做展覽時(shí)沒(méi)有人敢把作品放到他的旁邊，原因就在于在氣的方面無(wú)法相比。在這個(gè)意義上，他為中國(guó)畫(huà)的發(fā)展起到了巨大的推進(jìn)作用。過(guò)去的中國(guó)繪畫(huà)放到西方繪畫(huà)旁邊的時(shí)候，總感覺(jué)在氣局方面跟西方繪畫(huà)沒(méi)法比，但潘天壽的繪畫(huà)放到西方繪畫(huà)旁邊的時(shí)候，反而讓西方繪畫(huà)感覺(jué)沒(méi)法比。何水法老師把花鳥(niǎo)畫(huà)尤其是折枝花鳥(niǎo)這樣一種小品變成大畫(huà)，卻讓我們覺(jué)得大而無(wú)不當(dāng)，我們可以從這個(gè)角度來(lái)學(xué)習(xí)。何水法老師告誡大家不要學(xué)他，是指不要學(xué)他“何牡丹”這樣的形式，而是要學(xué)內(nèi)在，包括為人處世的方式。

 

　　何水法老師的美術(shù)館完全可以變成展示個(gè)人作品、宣傳個(gè)人成就的場(chǎng)館，但他化私器為公器，把自己的美術(shù)館變成了一個(gè)大家一起交流學(xué)習(xí)和展示的場(chǎng)所。他以個(gè)人的力量建造了這樣一座美術(shù)館，卻走到了一條文化推廣道路上，這些東西是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)的。