成功美術館館藏任煥斌先生作品《山崖禪韻圖》

   心性，在中國傳統文化語境中，是一個被屢屢提及的問題；明心見性，簡言之就是知道自己的內心，看見自己的本性。引申至美術創作也是有相同的道理，畫家通過美術創作的方式來實現悟，達到創作開悟的畫家，會在創作中看見自己的真心與真性。寫意,指藝術家超脫于藝術形象本身的外在逼真性,而強調其內在精神實質表現力的繪畫方法；寫是用筆,意為造境。任煥斌先生在人物畫作品中十分強調心性和寫意的表達；畫家以流暢的筆觸與禪意的風韻，展現著一個文人畫家把自然山水當做“得之以隱”“居之以修身”的文化道場。“山林與，皋壤與，使我欣欣然而樂歟！”連老莊都要在山林中陶冶情操，那么，仁者樂山，智者喜水，自然成為文人雅士尋求心靈寄托的必然。

成功美術館館藏任煥斌先生作品《高山秋意禪》

   《柳石韻禪圖》可謂心如柳枝隨風舞，又似頑石堅如磐，動靜之間取舍自如，禪宗由“明心見性”而見到“本來面目”，算是悟了。但本來面目無面目相,這個新視域因思想未曾思而不識，由于思的清凈純粹而不能言說,形成不了關于面目的描述。因此對“本來面目”的認識注定要有身心貼近的親證，在大自然柳樹的搖曳里、在天地間巨石的聳立中、在得自在任天真間自我觀照，機緣成熟時能看到本來的“如是相”，這既是參禪悟道的自修，也是人生基石的筑就?！陡呱叫薅U圖》萬仞高山——有坐而悟禪者，止觀到自己本真的率性，有持杖而來者，則是體察自己的真性；兩者都是禪宗修止觀而悟道的高士。山峰高聳無涯，人則猶如芥子，納須彌于芥子的寓意不言而喻?！队纳叫薅U圖》是幽谷小溪，必須先得開示，樹木小草，終見不生不滅。中國畫不是用來進行物理觀照的，而是用來整體體驗的，讓作者和觀眾融入其中而獲得生命感悟。

成功美術館館藏任煥斌先生作品《聚友圖》

   水墨的視覺形式既要見筆，但又不能消解水墨的趣味。保留在紙上的，應該是一種持之以恒，一種無形之形、無境之境的過程，如何把我們自身的優秀傳統融合在自己的作品中，如何進行藝術創作，是真實生命體驗的深度表達，天地人合一的深刻思考，從而體會到值得深思的人文精神。《山崖修禪圖》《山崖禪韻圖》將人置身于大自然的懷抱里，諦聽山間風過，默悟水流潺潺；關鍵并不在山水中，而在“意”。中國畫尤其是文人畫，在于它內在的統一和整體，在于通過山水來表現抽象的“道”，“道”是永恒的真實，它是具象和抽象形式的統一，是離真實和真理最近的整體。正如石濤所說的“墨海中立定精神，混沌里放出光明”；畫家在某種程度上就是追求一種“渾沌”的境界，一種無差別的天地人境界。墨趣、妙趣、天趣，渾然成一體，盎然在畫中；筆愈簡，而境愈深矣。

成功美術館館藏任煥斌先生作品《幽山修禪圖》

   《悟禪圖》看著是茂密的，實則是簡淡的。以大筆疾寫巨石林木，順手折帶出變化，繁繁數十筆，山石的粗糲質感、林木的風動搖曳直逼視野；一紅衣羅漢，抱杖蹲坐，情態欣然。畫家不去濃墨重寫悟道者，而是“刪繁就簡三秋樹”，獨得自然疏闊之妙?！豆艠鋮⒍U心靜佛》一樹欲倒，他樹挺立，白袍參禪者坐于倒樹間隙，雙手相交，目視前方，無悲無喜，放眼云外，氣定神閑又仿佛蔚然深秀，洞察天機?！毒塾褕D》四人神態各異，背相不同，奇峰疊翠，白云彌漫，猶如商山四皓，是理想人格和精神抱負的寄托。《高山秋意禪》在山石間、秋色里，風起人靜、臨淵而思……

成功美術館館藏任煥斌先生作品《山崖修禪圖》

   任煥斌先生是文人，也喜歡在畫里畫文人；禪意與道家思想的融入，形成了他中國畫的至高境界，畫境中的禪意流露，不正是來源于畫家內在的明心見性、清凈灑脫！

成功美術館館藏任煥斌先生作品《悟禪圖》

（文\成功美術館書畫藝術評論員 金石開）

畫家簡介：任煥斌，男，1958年2月生于吉林省通化市。1973年考入吉林省藝術學校美術系。1977年任職于吉林省歷史博物館。1979年考入中央工藝美術學院裝飾藝術系。1983年任職于陜西人民出版社。1985年至今任職于西安美術學院，現為西安美術學院工藝系主任、教授、博士生導師。中國美術家協會會員、中國壁畫學會理事、清華大學吳冠中藝術研究中心研究員、中國美術家協會工藝美術委員會委員、陜西美術家協會設計藝委會副主任。

成功美術館館藏任煥斌先生作品《高山修禪圖》

成功美術館館藏任煥斌先生作品《柳石韻禪圖》

成功美術館館藏任煥斌先生作品《古樹參禪心靜佛》