當(dāng)代中國(guó)水墨畫(huà)家、詞人周逢俊，齋號(hào)松韻堂主人，家鄉(xiāng)安徽巢湖，現(xiàn)居北京，以山水、花鳥(niǎo)畫(huà)知名。我與畫(huà)家素昧平生，但讀了他的水墨畫(huà)和詩(shī)詞、散文，卻猶如舊友重逢，倍感親切。從他的作品中我讀出了類(lèi)似中國(guó)古典詩(shī)詞的意境，和他對(duì)家鄉(xiāng)山水以及中國(guó)傳統(tǒng)文化精神眷戀的深情。因此我用“詩(shī)中意境，夢(mèng)里家山”來(lái)概括他的水墨畫(huà)藝術(shù)的審美特征。

　　20世紀(jì)90年代中期，也正是周逢俊遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)寓居北京的初期，中國(guó)水墨畫(huà)壇回歸傳統(tǒng)的趨勢(shì)日益彰顯。回歸傳統(tǒng)有深淺兩個(gè)層次，在淺層上是回歸傳統(tǒng)筆墨技法，在深層上是回歸傳統(tǒng)文化精神。固然傳統(tǒng)筆墨技法作為傳統(tǒng)文化精神的重要載體之一不可輕視，但傳統(tǒng)文化精神并不限于傳統(tǒng)筆墨技法。我認(rèn)為，詩(shī)、詩(shī)意、詩(shī)性是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的核心，詩(shī)的意境是中國(guó)古典文學(xué)藝術(shù)的精髓。僅僅強(qiáng)調(diào)筆墨技法、書(shū)畫(huà)同源、書(shū)法用筆，還難以完全窺見(jiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的堂奧；只有在高度重視筆墨技法的同時(shí)，更加重視詩(shī)的意境、詩(shī)畫(huà)一律、以詩(shī)入畫(huà)，才能從根本上延續(xù)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的文脈。中國(guó)文人畫(huà)傳統(tǒng)歷來(lái)提倡詩(shī)、書(shū)、畫(huà)兼工的全面修養(yǎng)，而把詩(shī)放在第一位，不為無(wú)因。“右丞妙于詩(shī)，故畫(huà)意有余。”(晁補(bǔ)之《王維捕魚(yú)圖序》)蘇軾主張“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新”(《書(shū)鄢陵王主簿所畫(huà)折枝》)，推崇王維“畫(huà)中有詩(shī)”，制定了文人畫(huà)審美取向的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)后世水墨畫(huà)影響極深。王國(guó)維標(biāo)舉“境界”亦即意境(《人間詞話》)，指出“文學(xué)之工不工，亦視其意境之有無(wú)與其深淺而已。”(《王國(guó)維論詞》)宗白華論述“中國(guó)藝術(shù)意境的創(chuàng)成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。……這不但是盛唐人的詩(shī)境，也是宋元人的畫(huà)境。”(《中國(guó)藝術(shù)意境之誕生》)劉驍純總結(jié)說(shuō)：“在繪畫(huà)中，詩(shī)境即指意境。”(《繪畫(huà)意境論》)現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)大師吳昌碩、齊白石、黃賓虹、陸儼少等人無(wú)不飽讀詩(shī)書(shū)，詩(shī)畫(huà)兼工，在繪畫(huà)中注重詩(shī)的意境的營(yíng)造。而今詩(shī)畫(huà)兼工的畫(huà)家卻寥寥無(wú)幾，不讀詩(shī)書(shū)的畫(huà)匠則比比皆是，所以時(shí)下流行的水墨畫(huà)普遍缺少詩(shī)意，不含蓄，不耐人尋味，難以產(chǎn)生曠世的杰作和大師。中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的流失在很大程度上是詩(shī)性的流失，在商品拜物教盛行的社會(huì)中詩(shī)的精神價(jià)值一再貶值，這也就從內(nèi)里抽空了中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)文脈的底蘊(yùn)。在這種情境下，周逢俊作為詩(shī)畫(huà)兼工的全才更顯得難能可貴。

　　周逢俊1955年出生于安徽巢湖銀屏山下一個(gè)清貧的農(nóng)家。他父親曾上過(guò)私塾，雅愛(ài)讀書(shū)，母親是城里的大家閨秀，知書(shū)達(dá)禮，遺傳給他一些傳統(tǒng)文化的基因。他從小在山野間打柴耕牧，親近自然山水，同時(shí)他酷愛(ài)文學(xué)，背誦過(guò)許多詩(shī)詞、古文，跟隨一位曾任大學(xué)中文教師的表舅學(xué)習(xí)作文，寫(xiě)詩(shī)填詞。他也酷愛(ài)并自學(xué)繪畫(huà)，較早顯露了繪畫(huà)的天分，在家鄉(xiāng)地區(qū)小有畫(huà)名，“文革”后期兩次報(bào)考安徽省藝術(shù)院校均因?yàn)椤凹彝コ錾韱?wèn)題”而未被錄取。盡管遭受歧視和打擊，但他始終沒(méi)有放棄詩(shī)詞與繪畫(huà)創(chuàng)作，懷才不遇的逆境反而激發(fā)了他創(chuàng)作的欲望和成功的渴求。1980年底，他離家遠(yuǎn)游，浪跡江南，鬻畫(huà)謀生，備嘗艱辛。90年代初起，他在黃山各大賓館當(dāng)了五年住店畫(huà)家，自稱(chēng)“黃山七十二峰客”、“松韻堂主”，但仍舊壯志難酬，知音難覓。“欲步前賢承氣骨，遙知伯樂(lè)在京城。”(周逢俊《赴京自題小照》)1995年夏，他開(kāi)始闖蕩京城，相繼在北京畫(huà)院和中國(guó)國(guó)家畫(huà)院首屆高研班龍瑞工作室進(jìn)修結(jié)業(yè)，憑借自己的繪畫(huà)創(chuàng)作實(shí)力，在歷屆全國(guó)性美術(shù)展覽中屢次獲獎(jiǎng)，加入中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)。經(jīng)過(guò)十幾年艱苦拼搏，他終于在高手云集的北京畫(huà)壇立足，被京城的“伯樂(lè)”們賞識(shí)，成為“北漂”畫(huà)家中的少數(shù)成功者之一。近年他又拜文懷沙先生為師，詩(shī)詞與繪畫(huà)創(chuàng)作更為精進(jìn)，出版了《松韻堂詩(shī)、詞、賦自選集》等詩(shī)詞集和多種山水、花鳥(niǎo)畫(huà)集。他喜歡作詩(shī)，尤其喜歡填詞。詞比詩(shī)更適宜抒發(fā)個(gè)人幽微深婉的情感。他偏愛(ài)婉約詞派，特別欣賞李煜的感傷情調(diào)。他自述：“我確實(shí)喜歡古風(fēng)的情調(diào)，如婉約、典雅、清麗、疏寒、凄美(悲劇美)……這與我的人生經(jīng)歷有關(guān)。……我發(fā)表的數(shù)百首詩(shī)詞大都是此情調(diào)。當(dāng)然，我的繪畫(huà)也受影響。”(《松韻堂訪談錄》)我讀他的詩(shī)詞確實(shí)感受到一種婉約凄美、纏綿悱惻的情調(diào)，甚至他寫(xiě)的報(bào)告文學(xué)《中國(guó)畫(huà)家的美國(guó)夢(mèng)》(2003)，也不時(shí)流露出悲憫的詩(shī)情。他不僅熟讀詩(shī)詞、古文，而且涉獵詩(shī)學(xué)、畫(huà)論。他寫(xiě)的學(xué)術(shù)論文《中國(guó)畫(huà)的“韻”》(2006)，對(duì)印度詩(shī)學(xué)與中國(guó)畫(huà)論進(jìn)行了比較研究，表明了他廣博的知識(shí)和精辟的見(jiàn)解。他深刻理解：“詩(shī)畫(huà)相通，不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)之間相互發(fā)明。”(《中國(guó)畫(huà)的“韻”》)“山水畫(huà)的意境需用詩(shī)的情懷營(yíng)造，而非對(duì)自然的復(fù)制。”(《松韻堂訪談錄》)“在寫(xiě)意中尋找詩(shī)境，在詩(shī)境中傳承前賢之風(fēng)骨。”(《周逢俊文獻(xiàn)檔案》)讀他的水墨畫(huà)山水、花鳥(niǎo)，我們都可以體會(huì)到詩(shī)的情懷、詩(shī)的意境。

　　周逢俊的山水畫(huà)以純水墨或淺絳山水為主，詩(shī)情氤氳，古意盎然。“古代畫(huà)家往往寫(xiě)他的家鄉(xiāng)山水，因而形成了他自己獨(dú)到的風(fēng)格和技巧。”(黃賓虹語(yǔ))周逢俊曾經(jīng)游覽過(guò)祖國(guó)各地的名山大川，家鄉(xiāng)的山水仍然是他的最?lèi)?ài)。他說(shuō)：“我的畫(huà)多半取自家鄉(xiāng)的山水題材。若不描繪自己熱愛(ài)、感受最深的生我養(yǎng)我的故鄉(xiāng)的景色，實(shí)在是浪費(fèi)。清氣、野逸是我追求的風(fēng)格。”(《松韻堂訪談錄》)他的山水畫(huà)《夢(mèng)里家山又一秋》、《家在銀屏云水間》、《家山秋之韻》、《秋崖隱讀圖》、《故鄉(xiāng)詩(shī)意》、《銀屏山霧雨》等大量作品，都是描繪他的故鄉(xiāng)的景色。畫(huà)家身在京華，心系巢湖，對(duì)家鄉(xiāng)銀屏山夢(mèng)魂縈繞，一往情深。那里有他父母的遺澤，那里有他童年的夢(mèng)想，那里有他躬耕苦讀的身影，還有他朝夕相伴的莊房、山野、溪橋、老樹(shù)……家鄉(xiāng)的記憶并不都是甜蜜的，也有的記憶充滿(mǎn)了苦澀。或許，那些甜蜜與苦澀交織的記憶，更容易觸動(dòng)游子的情思和羈旅的鄉(xiāng)愁。他筆下的銀屏山雖然也刻畫(huà)了懸崖邊上巖石加黃土等特殊的山形地貌，但不是自然的復(fù)制，而是詩(shī)化的自然，是他夢(mèng)里的家山，一山一水、一樹(shù)一石都浸透了畫(huà)家眷戀故鄉(xiāng)的繾綣深情，與他那些思鄉(xiāng)懷舊的詩(shī)詞的意境相通相融。水墨畫(huà)的意境主要依靠筆墨和構(gòu)圖來(lái)營(yíng)造，也就是“氣韻生動(dòng)”主要依靠“骨法用筆”(包括用墨)和“經(jīng)營(yíng)位置”(包括三遠(yuǎn))來(lái)體現(xiàn)。周逢俊的山水畫(huà)從明清諸家上溯五代宋元諸家，他從明清諸家側(cè)重取法筆墨趣味，從五代宋元諸家側(cè)重取法經(jīng)營(yíng)位置，當(dāng)然筆墨與構(gòu)圖不能截然分開(kāi)。他的山水畫(huà)用筆用墨精研石濤、龔賢、梅清諸家，經(jīng)營(yíng)位置博采荊浩、關(guān)仝、董源、巨然、李成、范寬、許道寧、郭熙、倪瓚、王蒙諸家，其中許道寧的皴法、郭熙的樹(shù)法等元素，特別是倪瓚疏寒冷逸的風(fēng)格，也融入了他的畫(huà)面。他的山水畫(huà)營(yíng)造的意境蒼潤(rùn)幽邃，清奇野逸，既纏綿悱惻，又超曠空靈，在那些縱橫的丘壑、繁密的樹(shù)林和虛白的云水之間，不僅織進(jìn)了濃重的鄉(xiāng)愁，而且隱隱透露出一種勃郁不平之氣和人世滄桑的感喟。“筆墨難求意，思親每自哀。”(周逢俊《故園吟》)都市的世俗生活的煩擾，使畫(huà)家更留戀山水田園詩(shī)的幻境，于是“夢(mèng)里家山”就成為一種寄托，一種象征。畫(huà)家對(duì)“夢(mèng)里家山”的眷戀，也寄托、象征著他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神家園的眷戀。

　　周逢俊的花鳥(niǎo)畫(huà)屬于大寫(xiě)意花鳥(niǎo)，主要從徐渭、八大山人中脫化而來(lái)，其筆墨技法和藝術(shù)造詣不亞于他的山水畫(huà)，甚至可以說(shuō)超越了當(dāng)今不少徒有虛名的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)名家的水平。我?guī)У牟┦亢箜f賓，稱(chēng)其花鳥(niǎo)畫(huà)“有青藤、八大遺意”，并作《周逢俊畫(huà)花鳥(niǎo)歌》贊曰：“砥礪詩(shī)書(shū)存風(fēng)雅，不學(xué)小家學(xué)大家。幽賞不與凡卉同，揮灑淋漓通元化。”云云。我更喜愛(ài)他那些水墨比較淺淡、虛靈的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)，真可謂“淡墨寫(xiě)出無(wú)聲詩(shī)”(黃庭堅(jiān))。