一级a片爽翻,虐女h文折磨,动漫精品男同gay3d

　　如今書法圈中不時會冒出“危機來臨了”的聲音，加以分析，要么是想當然，“書法快完蛋了”；要么是泛泛而談，“喜愛書法的都是中世紀人物”；要么故作聳人聽聞，“我寧愿尊敬妓女也不尊敬書法家”，一時間偽命題流行。俗話說：“天有不測風云，人有旦夕禍福。”人一生中不可能完全一路平坦，常常會遭遇一些大事小事，甚至不測之事，所以“憂”成為人的七情六欲中最基本的形態，進而確立了“生于憂患，死于安樂”的意識。人最終有兩種截然不同的應對態度：一是付諸行動，按照規律辦事，“小心駛得萬年船”；二是口號化，將“憂”放大至“杞人憂天”，整天就是“狼來了”的口號，到最后成了一種“假想敵”，覺得不來點虛的不足以忽悠人。危機口號化是最大的危機。

　　書法的發展如今確實面臨一些危機：核心價值觀缺失，書家各有各的“山頭”，各自的利益地盤；個人心態浮躁、人文精神空洞的精神危機；遠離漢字書寫、提筆忘字的傳承危機；制作、圖式等唯技術化的危機；書法遠離大眾，變得高高在上，脫離現實的危機等等。這些都屬于來自內部的危機。同時還有來自外部的危機，主要是對西學的盲目崇拜，無學術功力消化，生吞活剝，囿于轉述，加上無法與古典書論實現對接，不能在前人的基礎上升華進步，無自身的理解，更不用說創見，最終是書法理論由語匯而至體系出現異化。沒有正確的思想指導，實踐必然是盲目的。如果把所表現出的危機集中起來看，從根本上是急于求成和急功近利造成的。書法從過去的價值混沌到如今的利益明確，從實用到藝用，從市場化發展到極端功利化，可一分為三：一是形式化，涵蓋美術化、裝飾化、工藝化，書寫性失去重心，本末倒置；二是商業化，為了迎合市場需要，投其所好，書法家變成資本家；三是娛樂化，通過各種嘩眾取寵的手段吸引人的眼球。

　　人必須時刻面對生老病死，到暮年常常會很感慨，名利、富貴，“神馬都是浮云”，能夠平平安安一輩子便很知足了。而上升到一定的理論高度，就是“世間一切都充滿了不確定性”。出于鼓勵的目的，通常會強調“逆境出人才”，實際上這因人而異。有的人必須得要人拿著皮鞭跟在身后盯著才能做事情，不易成功；有的人雖然意志堅強，但非得分出很多精力來應對，很難想象會有多大成果。“逆境出人才”有時是不得已，順境更能出人才。當然，順境有時會變成“逆境”。人有時處在過于優裕的環境中，坐享其成，便會醉生夢死，機能退化，庸庸碌碌。為什么上世紀的西南聯大中人能在炮火硝煙中堅持讀書，大師輩出、群星璀璨，而如今的社會卻放不下一張課桌，就連“要讀書”也變成一種口號？不難發現，所謂的“危機”最終總是和一些人相關，需要自身去面對和化解，判斷個人處在什么樣的潮流中，善于審時度勢。

　　危機就好比人的影子，有時隱藏起來，有時顯露出來，有時拉得很長，有時很短，但無時無刻不在。“世風日下，人心不古”，類似話語從很多先哲的著作中常能讀到，社會沉淪的最大特征就是無恥文人招搖過市，“華風之弊，八字盡之，始于作偽，終于無恥”。有鑒于此，后人每每會感嘆“崖山之后，已無中國”。實際上，類似的批評不光現在有，過去早就有，以后也會有，因為這是人的本性：喜新厭舊、見異思遷。人天生就會墮落，但人也會調節自身，否則社會就不可能進步。有提倡快餐飯的，就一定有唱反調倡導“慢餐飯”；有追逐功利者在，必定就有“反功利”存在；有提倡“全球化”，也就有反全球化。對危機的反思從未停止過，歷代書法大師對各自生存時代的批判從未停止過，很少有人直接會認為自己完全生活在一個“黃金時代”。正因為很多人對所處時代的不滿意，才著意尋求一種實現自我的方式，能夠表達自己的志向，以超越精神而實現。

　　危機一直存在，重要的是要面對、反思和解決危機，因為時代的改變，必須有不同的解決方法。有些危機需要個人去化解，個人不能解決的，需要“國家戰略”。簡體字與繁體字之爭，如果國家需要恢復也就恢復了，不以個人意志為轉移，國家戰略與民間狀態之間必須要保持有序互動。李世民推出王羲之，是國家戰略，需要確立一種“文化秩序”，順應了時代的潮流。孔子常說：“禮失求諸野”，黃宗羲的意思相近：“仁義存于草野”，就是說，民間有高人，實際上指明了中國文化內在的調節機制。國家可以扶持、引導，但不要強制干預。當然，如果強制改變，也會產生影響，就好比通商是一種文化傳播方式，戰爭也是文化的傳播方式，不過會是另一種結果。清代“文字獄”興起，最初是一種“危機”，但始料未及的是，造成考據興盛，最終促進碑學的萌發，見證了書法巨大的包容性，內部能夠實現轉換調節。

　　時下最大的危機就是流于空談，從不付諸行動。私下里在飯桌上說得義正詞嚴，回到現實該怎么做還是怎么做，就連自己也做不到。一代人有一代人的使命，每個人要努力完成個人使命，把文化傳承下去，傳不下去就是斷裂。面對已有的斷裂，努力把自己的事情做好。書法始終存在優勝劣汰，與人的生老病死是一樣的，新陳代謝，永不停息。書法經典的標桿無法動搖，始終成為現實的參照系。時下有一種所謂的“書法邊緣化”論調，書家們總把責任推卸給外因，是否也該從個人身上找找內因呢？當書家的社會職責逐漸解脫后，書法存在的意義是什么？似乎可以變成一種與社會功能無關的藝術語言、技巧方法，自說自話，無法表達書家自我的精神世界，更不用說寫出經典之作。必須深知一點，書法是孤獨的。因為各種傳媒的推波助瀾，書法不再是一種純粹、獨立的精神行為，這在很大的程度上使孤獨者的事業變成了大眾共同參與的狂歡活動。書法因為書家的孤獨而出現經典，成為文化核心，因為熱鬧而沉淪，這就是邊緣化的根本原因所在。危機存在的原因最終歸結到書法家本身，不管怎樣，最終被淘汰的不是文化本身，而是個人。　

□薛元明