欣賞是一種文化認同。本文以中國畫為例子，來討論這個問題。欣賞作為文化認同，第一個層次，是對理的認同，譬如對中國畫畫理的認同。中國畫有著世界上獨一無二的畫理。中國畫的畫理和中國文化的理是完全一致的，那就是與生俱來的就具有夢想的氣質。它是寫意的，無所謂兩維甚至三維的拘泥。中國畫看起來真像美夢一樣。它的線條和墨韻，收拾起所有的山水、花鳥和人物。似與不似之間，說盡了中國人的行止和愿望。還奇怪的是，中國畫的畫理，好像中國人與生俱來都知道。譬如，中國畫畫黃山，是不必出現始信峰、清涼臺、百步云梯和光明頂的。一番瞬息萬變的云和霧，中國的讀者都知道那是黃山了。再譬如鳥，活生生就好。至于喙、翅、足、尾，鵑不鵑、鷺不鷺、隼不隼、鷹不鷹的，都無所謂的。還有山、樹、屋、人之間的分寸，不是太在意的。再高的山、再大的水，居然也可以畫出細雨騎驢趕來的陸游。這些就是中國畫的畫理，一小部分可以隨手拈來的畫理。認同這樣的畫理，也就是認同了中國人的文化。中國人的文化并不難懂?；蛘哒f中國人的文化，中國人不難懂。中國人即使沒有讀過多少書，還是可能很有文化的。譬如中國畫。中國人人人都知道中國畫里的山水、花鳥和人物，都和畫外不一樣。中國人人人都知道中國畫里的山水、花鳥和人物，美好得很真切。中國畫里的山水、花鳥和人物，都是在現實的山水、花鳥和人物中時時讓我們欣賞的那部分山水、花鳥和人物。這就是欣賞是一種文化認同的一個層次。

 

　　欣賞作為文化認同，第二個層次，是對意的認同，譬如對中國畫畫意的認同。所謂畫意，也就是詩情畫意。中國人的文化傳統，說到底，就是憑著中國人人人都有的一顆顆詩心，越過五千年歲月長河的。這詩心在中國畫里，就表現為畫意了。唐代詩人王維會畫畫，他是名符其實的詩情畫意。之后宋元人的畫，完成了畫理和畫意的完美契合。張擇端的《清明上河圖》，是中國人家喻戶曉的宋人畫?！肚迕魃虾訄D》所表現出來的畫理和畫意，確是令人信服的。這么多的人，團聚在汴河邊上，盛世繁榮的景象，讓每個中國人讀出來了。而且每個細節都是真切到了美好。這是中國畫的能力，也是中國文化的能力。欣賞這幅畫的人，會因為它，獲得對中國文化的一種認同。當代中國畫大家，都在畫意上，到達了又一個無法比擬的頂峰時刻。中國畫與生俱來的畫意，同樣被演繹得美輪美奐。譬如，齊白石金石長壽，紅花墨葉。徐悲鴻悲天憫人，奔馬呼嘯。傅抱石水墨淋漓、麗人愁姬。潘天壽凌厲鋒芒，精禽奇花。黃賓虹華滋蒼潤，遠山高士。還有張大千、劉海粟潑墨潑彩、山河荷花。他們都傾注了他們對中國畫的畢生心力。面對他們的畫，中國人人人可以讀出的，除了擁有無限可能性的畫理，還有就是感動我們內心的畫意。中國人的文化就是這樣，中國人的教養也就是這樣。中國人的文化和教養就是這樣簡單。中國人看得懂中國畫，就是一個有文化的人，無論讀沒讀過多少書，都是一個有文化的人。看就是欣賞的意思，看得懂，就是會欣賞。

 

　　欣賞作為文化認同，第三個層次，是對格的認同。譬如對中國畫格的認同。所謂畫格，就像人格一樣，是畫的格局和格調。這里要說的是，欣賞一幅畫，一幅中國畫，不只是欣賞它的畫理和畫意，還在于欣賞它的畫格。中國人沒有宗教，所謂儒釋道，在中國人心里和眼里，也就是一些學問。學問和文化有關，但學問和文化不是一回事。中國人的文化是文字和藝術。中國人的文字和藝術都是有著文化擔當的。在五千年的歲月長河中，中國人就是憑著文字和藝術的雙槳，跋涉而來，而且繼續跋涉前去。譬如中國畫，看起來只是藝術，其實，中國歷來的那些著名的畫，擔當著中國人理想、道德和尊嚴。這是中國畫的畫格。而這些畫格，中國人又是人人都看得懂，可以欣賞的。敦煌、永樂宮的壁畫，天地般靜穆和恢弘，是中國人詩心和人格的偉大訴說。隋代展子虔《游春圖》，是中國人描繪自身的形影，它表達的是中國畫作為藝術、作為文化的一種尊嚴。這么早來到世間的《游春圖》，它的文化意義，遠遠超出了一幅畫。宋代的那些氣象闊大的山水畫，述說了中國人行走在山水天地之間的非凡的眼界和胸襟。元代山水畫的筆意，依然是中國人和山水天地難色難分的心情。到了明清、到了當代，中國畫仍然不只是畫畫人的藝術，它是文化人的內心的歌唱。八大、青藤、還有陳老蓮，金農等等，都是。上文所述的當代中國畫大家，也都是。于是，欣賞中國畫，欣賞中國畫的畫格，正是一種文化認同。中國人的文化認同，現在真的很重要。