● 梁 江

　　(“山月丹青——紀念關山月誕辰100周年藝術展”2012年末在中國美術館舉行，分三部分展示了關山月各時期重要作品，引起學界及觀眾的熱烈反響。展覽期間曾舉行大型學術研討會。梁江應邀為研討會作了總結發言，此文根據發言要點整理而成)

　　關山月學術研討會開了一整天，最后的自由討論非常熱烈，我聽后很受感染。受邵大箴和薛永年兩位委托，讓我在這里做研討會總結。這個總結很難做，因為這次系列活動，包括展覽和研討會，內容豐富、信息量大。這個研討會中間分了兩個分會場，我也沒有辦法全部聽完。所以，這里只能就我所了解的情況做一點初步的歸納。

　　前幾月的關山月全集的編輯會，有一些我參與了。文集里面的稿子，中囯美協理論委員會在編輯階段做了很多工作，中間有一個審讀環節，我也參與了部分稿子的審讀。有些內容我是先睹為快。論文集出來，大部分稿子我回去也看了一下，即使是粗粗瀏覽，都盡可能全面看看。這樣，我想也可以做一點粗略的歸納。

　　在一整天的關山月學術研討會當中，每個分場的主持人做了及時而具體的點評，很有針對性。關山月百年系列活動，在北京是第三站展出。中國美術館動用圓廳和兩邊的方廳，是這兩年最高規格的展示。這次展覽，關山月美術館做了充分的準備，尤其是遴選出關山月先生各重要時期的100余件作品，拿到中國美術館作了一次系統化的陳列。除了各個時期代表作，有照片、有手稿、文獻加上實物、影像的展示，變成了一個立體的展示。正如研討會開始的致辭中，邵大箴和范迪安先生都說到，這是一個重要的展覽，展示了關山月對中國畫和嶺南畫派的重要貢獻，而且詮釋了地方性和全國性的關系。展覽在展示方式上也有新的思路，我想這些都是準確的。在中國美術館舉辦的展覽和研討，達到了一個新的高度。所以我首先想說，這次展覽和研討活動，在關山月研究上上了一個新臺階，體現了新水準。就這次研討會而言，陳湘波館長說到向60多位專家約稿，收到了40余份稿子，經過認真的評審和審讀，有30余篇論文收入文集。研討會雖然有一整天的時間，但是仍然未能讓所有的提交了論文的專家進行發言。研討會共計28位作者進行發言，時間也很短，只能做主要觀點的概略陳述。

　　一整天研討會的發言，可以歸納出四方面的內容：

　　第一，總論。把關山月與嶺南畫派的成就、影響和評價作一個宏觀的整體的評價，這是一個類型的內容。這部分內容，大部分都歸納在論文集里面的第一板塊。

　　第二，屬于史學研究方面的內容，也就是從關山月先生的生平、藝術經歷、創作軌跡、教學實踐等史料性和回憶性角度做文章。這方面也是非常充實、具體的，有很強的史料性，很多內容都彌補了以前研究的空白。

　　第三，從創作個案角度的研究。以關山月先生的山水、人物、花鳥的作品為個案，從他的創作過程進行深度研究，這在以前比較少見。像《綠色長城》等作品的分析，都達到了以前所未曾達到的一個深度。

　　第四，從關山月的寫生、色彩筆墨、中西融合的做法生發出新的論題。如從他的教學實踐中，以關山月為由頭而研究二十世紀中國美術的相關問題。像大家剛才所踴躍提問的“中國畫”的起源等相關問題，都是圍繞關山月這一個點而生發出來的，這是對二十世紀中國美術研究有非常重要意義的事情，這樣的探討也是很有價值的。

　　28位作者在研討中只是作了一個簡要的發言，由于時間的限制，并沒有充分展開。除了以上的內容，我還有一些個人特別感興趣的問題。一些話題，是以往研討會比較少見的。比如說，海外學者對關山月的論評、對國內學者有關關山月研究的考察挺有意思，這都是從方法論角度和史學史的角度，對已有研究而進行的研究。而且，有海外學者特別關注到蘇立文和關山月這種非同尋常的交情。我們知道，有關蘇立文的學術成果，前段時間在中國美術館做了文獻性的展示，里面展示他和關山月先生的交往，資料都很完整，包括以往少見的大照片都展示出來了。關山月是蘇立文先生學習中國畫的老師，蘇立文先生對他非常尊敬。他與蘇立文的關系，還有安雅蘭、郭適對關山月的評價都有助于我們的進一步探討。。還有，國外學界談關山月，說到他從1949年以后響應新社會的號召，遠離早期的鄉村溫馨小景而轉向雄偉山脈全景，以描寫新中國。他們認為，這是明顯的有意識的中國畫現代轉型。這些觀點，都很有意思。我想，這種從外到內的對關山月的考察，這樣一種立體的考察，是以往少見的，這體現了當今的研究深度。

　　對于關山月的研究，我還想講一點我個人的經歷。我有好多年在廣東美協工作，也就是關山月先生任廣東美協主席和廣東畫院院長的那段時間，我和關老的直接交往會多一些。我翻閱二十多年前的工作筆記，把1988年9月28號在廣東迎賓館，即關山月剛在廣東搞他的個展的研討會記錄找出來了。那時，我剛從中國藝術研究院碩士畢業回廣東工作。那個時候，研究生還非常稀罕。關山月先生對我關照有加，特別讓我這個年輕人坐到他身邊來聽發言。我當時一邊聽會一邊做了簡要記錄。這個實時記錄，或對以后研究關山月有點啟發。

　　關山月先生當時講了幾點：第一，“不動便沒有畫”。這一點，關怡及好幾位專家都談過，包括李偉銘也寫過專門的文章。但我想，在當時這個場合，在廣東美術界研討會上，他這樣強調“不動便沒有畫”，這很體現嶺南派的特征。關山月緊接著說，“不搞展覽便不能動”。也就是說，不搞展覽便少有機會出去寫生。他說的這個補充，也包括日常行政事務纏身的苦衷。關山月強調的第二點，是“藝壇百花齊放，我算一朵花”。他只算一朵花，這一點，顯然說得比較謙虛，也比較自信。然后，他談到希望大家看他的畫要注意幾個點：注意八十年代與七十年代、六十年代、五十年代的區別，他希望大家看到這種區別。這種區別在哪里？他說，不同時期他想法和畫法不一樣，追求也是不一樣的。還有，他希望大家能注意他的筆墨和書法的區別，尚有寫生、用色和西洋方法上的區別。最后，關山月講了一點很重要的想法，他說想畫祖國大地，一年畫一張，類似于《綠色長城》這樣的大畫。他還想畫西沙。這是1988年說的話，是我8月9號在工作筆記上記錄的關老講話的要點。現在重提這幾個要點，把當年我和關山月先生直接交往的一些東西說出來，可能對我們現在的研究也有一些啟發。以《碧浪涌南天》為例，我和這一幅畫也有特殊的緣份。這個作品完成以后，是我經手在1984年7月的《《美術》雜志刊發出來的，我當時是雜志執行編輯。雜志作了一個整版的版式，期間和關老有若干書信來往，請他寫了一個創作談。這幅畫刊發完了，社會影響很大，后來在全國展得了獎，這件作品成了中國美術館收藏的珍品。但是我并沒有想到，這件作品同時還有一個水墨版本。這次看到了水墨版的，我個人認為水墨比彩色的效果更好，我想這件作品若也是中國美術館藏品就更好了。我舉這一例子，是說關山月的研究還有進一步挖掘深化的可能，還有很多事情能做。這次研討會我覺得有一點非常可喜，發言中除了年長的、師輩的專家，有中年的學者，更有近年崛起的史論界的新銳，這顯示了中國史論界的生機和潛能，這讓人非常高興。

　　對于史論研究，我一直很感興趣的，是章太炎1932年在燕京大學《論今日切要之學》的演講，這是我做史論工作一直不敢忘懷的。章太炎說，做學問“一是求是，二是致用”；“明代知今而不通古，清代通古而不知今；明人治事勝清人，清人鉆牛角尖不識天下大勢”。這是章太炎的原話，我想這對我們史論研究，從方法論的角度，也給了我們很多啟迪。在我們眾多學者專家的努力之下，有關關山月的研究，現在已進入了一種前所未有的系統化、深入化、多角度的一種狀態。這一段在中國美術館舉辦的黎雄才、關山月的展覽，都是在學術準備上很下工夫的展覽，這是很可喜的現象。廣東的美術界在這方面做了很多工作，值得祝賀。但我想借用一句流行的廣告語說，“沒有最好，只有更好”，美術史論還有很多工作要做，我們還要進一步努力。

　　(梁 江   中國美術館副館長、中國美術院副院長、中國美協理論委員會副主任)